Det er aldri en dårlig tid å gå tilbake Skumringssonen , den Rod Serling-skapte antologiserien som kjørte på CBS fra 1959 til 1964 og har forført, inspirert og utryddet seerne siden den gang. Men med en ny inkarnasjon fra Jordan Peele av serien som skal premiere på CBS All Access, og Peele's skumringstid -inspirert Oss toppet kassa, Skumringssonen dukker opp i samtalen oftere enn vanlig. En del av det som har gjort serien så varig, er dens evne til å være vert for et så stort utvalg av historier. Siden serien startet på nytt hver uke, visste ikke seerne hva de kunne forvente, det være seg historien om en kvinne som brøt sammen fordi hun fortsatte å se den samme lifteren uansett hvor langt hun gikk nedover motorveien eller en historie om paranoia i veikanten spisestue som tok en uventet vrang vri i sine siste øyeblikk. Den samme uforutsigbarheten kan også gjøre serien litt skremmende for nykommere. Antologi-show er kjent som hit-or-miss, og selv om originalen skumringstid hadde flere treff enn glipp, det er ikke uten duds. Med det i tankene trodde vi det ville være nyttig å sette sammen en guide til 10 spesielle høydepunkter som fanger bredden av hva serien kan gjøre for å hjelpe de som tar sine første skritt inn Skumringssonen eller de som bare vil ha en episode som passer til et bestemt humør.
The Quintessential Episode: 'Third from the Sun' (sesong 1, episode 14)
Skjermbilde: Netflix
Hvis du leter etter en episode som fanger ånden av Skumringssonen , ikke se lenger enn tredje fra solen. Det er ikke showets beste tur - selv om det er ganske bra - men det er hjemmet til mange av Serlings faste temaer: paranoia, fatalisme, hva det vil si å leve i et øyeblikk av truende apokalypse, og det svake håpet om at de beste impulser fra menneskeheten kan seire mot alle odds. Den har også en av seriens definerende funksjoner: en vri i siste øyeblikk som klargjør og rekontekstualiserer alt som har kommet før.
Manus av Serling - som skrev brorparten av seriens episoder - fra en historie av Richard Matheson - en annen av Skumringssonen ‘S definerende stemmer, tredje fra solen utfolder seg i de siste øyeblikkene før utbruddet av en atomkrig. Fritz Weaver spiller en forsker som, klar over at hans regjering snart vil skyte et våpen, planlegger å flykte med familien og familien til en venn via et romskip, en flukt truet av hans snikende medarbeidere.
Skumringssonen dukket opp på høyden av den kalde krigen, og æraens frykt raste over mange av de beste episodene. De er over hele denne anspente episoden, i likhet med Serlings pessimisme om menneskeheten generelt, en følelse nesten men ikke helt temperert av hans tro på at enkeltpersoner eller grupper av rettvisende mennesker kan gjøre godt selv i møte med overveldende odds. Men hvor lenge? Episodens siste øyeblikk antyder at vi kan være låst inn i et undergang som det ikke er noen flukt fra.
Se 'Third from the Sun' (sesong 1, episode 14) på Netflix
The Scariest Episode: 'The Dummy' (Sesong 3, episode 33)
Aldri gift med en bestemt sjanger, Skumringssonen vekslet mellom historier som kunne klassifiseres som science fiction, fantasy og horror (og noen som ikke kunne klassifiseres i det hele tatt). Som oftest stolte showet mer på urovekkende øyeblikk enn reddelser. Men når det forpliktet seg til allskrekk, så se opp. The Dummy spiller Cliff Robertson som en alkoholholdig buktemann som heter Jerry, og som er overbevist om at dummyen hans Willie lever. Problemene hans blir imidlertid bare verre når han prøver å fase Willie ut av handlingen. Den atmosfæriske grafikken får nattklubbenes verden til å virke like skummel som et hjemsøkt hus, men det er Robertsons forestilling, forestillinger, som gir episoden sin dramatiske ladning. Skuespilleren utmerker seg ved å spille både Jerrys voksende desperasjon og Willies ondsinnede glede. Ingen statistikk eksisterer, men det ville ikke være overraskende å lære interessen for ventriloquism tok en kraftig nedgang etter at denne episoden ble sendt.
Stream 'The Dummy' (sesong 3, episode 33) på Netflix
The Creepiest Episode: 'Twenty Two' (sesong 2, episode 17)
Skjermbilde: Netflix
Mens hun er på et sykehus, har en eksotisk danser ved navn Liz (Barbara Nichols) tilbakevendende drømmer om å vandre i korridorene og bli trukket til rom 22, likhuset, hvor hun blir møtt av en ruvende, smilende sykepleier (Arline Sax) som forsikrer henne om at det er rom for en til, skat. De nedlatende mennene rundt henne - legen, lederen hennes - forsikrer henne om at hun bare er villfarende, men drømmen nekter å forsvinne. Tilpasser en historie publisert i antologien 1944 Berømte spøkelseshistorier Serling gjør det til en historie om hvordan kvinners frykt (og, i forlengelse, medisinske klager) ofte blir avvist som hysteri, uansett hvor mye bevis det er for å sikkerhetskopiere dem. De siste øyeblikkene er blant showets mest anspente, selv om det er såret litt av å være en av en håndfull episoder skutt på video for å spare penger - et nettverksbehov som gjør det som ellers er en standout-episode, ser ut som en såpeopera.
Stream 'Twenty Two' (sesong 2, episode 17) på Netflix
Den mest hjerteskjærende episoden: 'The Big Tall Wish' (sesong 1, episode 27)
Rod Serling lansert Skumringssonen delvis fordi han trodde det ville være lettere å uttrykke sine politiske verdier via science fiction og fantasyhistorier enn via TV-dramaene som hadde katapultet ham til suksess i TV-tida. (Han hadde hatt spesielle problemer med et telefonspill inspirert av mordet på Emmett Till som hd så på, ble utvannet uten anerkjennelse.) Når det er sagt, var showet dominert av hvite ansikter og bare sjelden utstilt fargespillere. The Big Tall Wish, er et sjeldent unntak, og en eksepsjonell episode på andre måter også. Ivan Dixon (mest kjent for Hogan’s Heroes ) spiller Bolie Jackson, en bokser i tilbakegang forbereder seg på en kamp han ikke tror han kan vinne. Naboens sønn Henry (Stephen Perry), tror ikke noe annet, og lover å bruke sine ønske krefter til å hjelpe ham. Bemerkelsesverdig synes dette ønsket å gå i oppfyllelse - for bemerkelsesverdig for Bolie å tro. Jackson leverer en intens, rørende forestilling, spesielt i episodens andre omgang, der han fanger den nedslåtte ånden til en mann som har hatt for mye uflaks til å tro lykken som snudd. Det er også et av Serlings fineste skrivestykker, understreket av noen fremtredende bilder av regissør Ron Winston, en av de mange svennene som gjorde noe av sitt beste på showet, hjulpet av George T. Clemens, som fungerte som filmfotograf for de fleste for å finne måter å skape mye atmosfære for ikke mye penger.
Stream 'The Big Tall Wish' (sesong 1, episode 27) på Netflix
Den beste episoden for foreldre: 'It's a Good Life' (sesong 3, episode 8)
Foto: Netflix
En monsterhistorie med en annen slags monster, It's a Good Life finner sted i en liten by under kontroll Anthony ( Tapt i verdensrommet ‘S Bill Mumy), en seks år gammel gutt som kan lese tankene og vil hva han vil til, bare ved å ønske det og bruker den makten bare for å tilfredsstille seg selv. (Han er liksom det motsatte av Henry i The Big Tall Wish.) Episoden finner sted en stund inn i Anthonys terrorperiode, der alle de voksne rundt ham har lært å spille sammen med innfallene hans, så de ikke blir sendt under kornåkeren i utkanten av byen.
Episoden, manus av Serling fra en historie av Jerome Bixby, fungerer fordi den vakkert fanger opp amoraliteten til barn, og hvordan det kan spille ut hvis det ikke blir merket av. Anthony forstår ikke konsekvensene av det han gjør, og han er så innpakket i sine egne ønsker at han ikke merker de voksne som går på eggeskall mens de beroliger ham om at det han gjør, er bra med dem. De beste øyeblikkene tilhører Cloris Leachman som moren til Anthony, en kvinne uthulet og harret av barnets nådeløse krav. Det er en mørkt morsom episode som også, for foreldre, er altfor relaterbar.
Stream 'It's a Good Life' (sesong 3, episode 8) på Netflix
Den mest gripende episoden: 'Walking Distance' (sesong 1, episode 5)
Skjermbilde: Netflix
På slutten av middelalderen tar reklamekonsulent Martin Sloan (Gig Young) et uplanlagt besøk til hjembyen mens han får betjent bilen i nærheten. En gang der finner han at nåtiden har smeltet inn i fortiden, og alt forblir slik han husket det som barn, til og med foreldrene. Det er en vakkert utført skildring av en felles fantasi, et ønske om å flykte til en fortid vi husker som en tryggere, enklere tid. Men det fanger også begrensningene til den fantasien da Martin, med litt hjelp fra faren, kommer til å forstå at han ikke hører hjemme der lenger. Fortiden kan virke så nært, men det er en illusjon. Tiden skyver den fra oss med hvert sekund som går.
Stream 'Walking Distance' (sesong 1, episode 5) på Netflix
The Most Lyrical Episode: 'The Long Morrow' (sesong 5, episode 15)
Skjermbilde: Netflix
hvordan kan jeg se utfordringen
Det viser seg at nåtiden kan være vanskelig å holde fast også. I The Long Morrow spiller Robert Lansing Douglas, en astronaut som med glede tar på seg et oppdrag som tar ham ut i rommet i 40 år, selv om lysets hastighet vil bety at han kommer tilbake til en jord der alle han kjenner. vil enten ha dødd eller blitt gammel. Rett før avreise møter han Sandra (Mariette Hartley), livets kjærlighet, en utvikling som fyller ham med lyst og anger mens han driver blant stjernene.
Den siste vrien er en hjerteknuser, men det er scenene til Douglas som svever og lengter mens han husker tiden sin med Sandra som gjør episoden så minneverdig. Som en vismann ville mene noen år senere, kanskje med tanke på denne episoden, er den ensom ute i verdensrommet.
Stream 'The Long Morrow' (sesong 5, episode 15) på Netflix
The Most Eerily Prescient Episode: 'The Midnight Sun' (sesong 3, episode 10)
Konseptet med klimaendringer var ikke spesielt vanlig i 1961, da denne episoden ble sendt, og det var sannsynligvis ikke engang i hodet på Serling da han skrev denne episoden, der Jorden lider under uutholdelig varme etter å ha blitt kastet fra sin bane. Men det gjør ikke denne myldrende delen mindre, vel, chillende (for mangel på et bedre ord). Lois Nettleton og Betty Garde spiller de siste beboerne i en bygård midt i en New York som i stor grad har blitt forlatt av beboere som ønsker kjøligere klima. De får omstendighetene i deres lille hjørne av verden til å se uutholdelige ut når tegn på en verdensomspennende nedsmelting omgir dem, enten det er en desperat plyndrer som dukker opp døren deres eller en kunngjører som mister tankene i lufta. Menneskeheten er ikke skyld i endringen i atmosfæren, men episoden fanger hjemsøkende hvor lett en endring i temperatur kan føre til at verden smuldrer opp.
Stream 'The Midnight Sun' (sesong 3, episode 10) på Netflix
The Best Twist: 'To Serve Man' (sesong 3, episode 24)
En av seriens mest berømte og mest parodierte episoder - den er en av mange skumringstid avdrag å skaffe fôr til Simpsons' Treehouse of Horror-episoder - The Monsters Are Due on Maple on Street destillerer Serlings gulsynte menneskesyn ned til et stramt, skummelt, dyster morsomt 25 minutter der et strømbrudd og bare ideen om en fremmed invasjon forvandler et normalt amerikansk nabolag til et hotbed av paranoia. Serlings manus virker som bare kynisme hvis det ikke virker plausibelt, og sperrer spenningen en grad av gangen til den koker over.
Noen altruistiske romvesener dukker opp på jorden fast bestemt på å hjelpe oss via en veiledende tekst som heter Å tjene mennesket . Kun Å tjene mennesket er ikke hva det ser ut til. Det er ... det er en [redigert]! Hvis du ikke har blitt bortskjemt med denne vrien, kan du i det hele tatt se denne episoden før du er. Og mens du er i gang, fortsett. Noen ganger er det et skremmende sted, Skumringssonen , men det er også en berikende, som gir et perspektiv på menneskeheten, dens drømmer og svikt, som mer kjente dimensjoner ikke kan - og det kan være den mest bemerkelsesverdige vrien av alle.
Keith Phipps skriver om filmer og andre aspekter av popkulturen. Du kan finne hans arbeid i slike publikasjoner som Ringer, skifer, gribb og polygon . Keith er også programleder for podcaster Neste bildeshow og Tilfeldig filmkveld og bor i Chicago med kone og barn. Følg ham på Twitter kl @ kphipps3000 .