Familien Fabelman (nå på VOD-tjenester som Amazon Prime-video ) er Steven Spielberg på sitt Steven Spielbergiest. Og hvordan - filmen er en fiksjonal beretning om ungdomsårene hans, da han ble forelsket i filmskaping, ble myndig bak et kamera da familien flyttet over hele landet og foreldrenes ekteskap smuldret og han kysset en jente og ble mobbet av kryp på skolen og følte meg veldig jødisk hele tiden. Og for å svare på spørsmålet ditt, ja, dette er en av de filmene om filmer som folk som elsker filmer har en tendens til å elske, men med en avgjørende forskjell – Steven Spielberg klarte det.
FABELMANNE : STREAME DET ELLER HOPPE DET?
Hovedsaken: Det er New Jersey, 1952, en kø utenfor en kino som viser Det største showet på jorden . Lille Sammy Fabelman (Mateo Zoryeon Francis DeFord) er kanskje fem eller seks. Han skal se sin første film - men han er redd. vil ikke gå. Det krever litt tvang fra foreldrene hans, Mitzi (Michelle Williams) og Burt (Paul Dano): «Filmer er drømmer du aldri vil glemme,» sier Mitzi, og det fungerer. Selvfølgelig fungerer det. Noen her må vokse opp for å lage Schindlers Liste og Kjever og Jurassic Park . Sammy ser med ærefrykt på det storslåtte opptoget flimmer-flimmer-flimmer på skjermen foran ham, inkludert en tog-krasjsekvens som etterlater ham traumatisert. Synet. Lyden. Volden. Filmene.
Det er Hanukkah. Sammy ber om julelys i gave, og foreldrene ler. Så ber han om et togsett, som er mer kirkevennlig. Han har et bestemt formål i tankene – å gjenskape Verdens største show togulykke. Det skremmer ham. Pokker, det skremmer hele husholdningen. Faren hans foreleser ham om å ta vare på lekene hans, og moren hans forstår hvorfor han gjorde det, og derfor etableres en dynamikk – Artister vs. Scientists. Det er en elendig forklaring, men det fungerer. Mitzi er en konsertpianist som ga opp karrieren for å skape familie, og Burt er elektroingeniør. Sammy er tydelig på artistteamet. Mitzi hjelper Sammy iscenesette togulykken igjen, men denne gangen vil han filme den med Burts filmkamera slik at gutten kan se den om og om igjen og lindre traumene hans. Noen ganger må du bare møte frykten din.
Sammy har to yngre søstre, og snart tre. De er en ramponert og livlig familie, og Sammy elsker å lage filmer med dem, pakke søstrene inn med toalettpapir som mumier eller iscenesette tannlegestolskrekk med ketchup som står for blod. Burt får jobb i Arizona, og Sammy får ham til å stoppe bilen slik at han kan ta et bilde av familien som kjører inn i oppkjørselen. Sammy er eldre nå og spilt av Gabriel LaBelle, en speider som får sin AV-lapp ved å lage forseggjorte filmer med medlemmer av troppen hans i hovedrollen. Alle hoper seg inn i auditoriet for visninger, og Burt ser på med ærefrykt og Mitzi gliser bredt mens lysene flimrer-flimmer-flimmer i ansiktene deres. Flimmer lysene magisk? Ja, de flimrer magisk. Hvordan kunne de ikke flimre magisk? En dag kommer Mitzis eksentriske onkel Boris (Judd Hirsch), som jobber i showbusiness, til huset slik at han kan holde en uutholdelig nøyaktig tale om smertene Sammy vil oppleve i jakten på kunsten og visjonen sin. Akkurat som sin mor.
Jeg har ikke nevnt Bennie (Seth Rogen). Det burde jeg nok. Han er Burts beste venn, en arbeidskollega uten familie å snakke om. Han flytter med dem fra Jersey til Phoenix. Han er blant publikum og ser på Sammys film. Han er med på turen på en Fabelman familiecampingtur. Han er i bakgrunnen av et opptak av en av Sammys filmer som holder hender med Mitzi; hun lener seg inntil Bennie, for nærme. Det er nok til å få Sammy til å gi opp filmskaping – for en stund. Jeg mener, noen måtte lage E.T. og Raiders og Menig Ryan og Nære møter og Duell og og og. Snart drar de til Nord-California for Burts nye jobb, og Bennie følger ikke med. Mitzi er dypt deprimert, så hun får en kjæledyrape. Sammy går på videregående nå, og guttene der tar ikke så godt imot jøder. Burt og Mitzis ekteskap blir mer og mer usikkert. Mye sto i veien for Sammy til å bli den største nålevende filmskaperen slik den står her i 2022, men mye av det gjorde det også mulig for ham.
Hvilke filmer vil den minne deg om?: Kenneth Branagh Belfast er en bemerkelsesverdig lik nostalgitung (for det meste) selvbiografisk drama, komplett med små blunkende pynt. Alfonso Cuaron gjorde lignende ting med Roma , det samme gjorde Richard Linklater med Apollo 10½ , men med mindre vekt på makt av filmene .
Ytelse verdt å se: Williams høster raskt anerkjennelse av prissesongen – et Golden Globe-nikk, hennes nesten sikre femte Oscar-nominasjon – med god grunn: Det er en storartet empatisk skildring av en mangelfull karakter, komplett med vokalpåvirkninger og flere store, kjøttfulle dramatiske scener. Når hun er på skjermen, er det umiddelbart der øynene dine går.
Minneverdig dialog: Bestemor Fabelman (Jeannie Berlin) godkjenner ikke å ha visse dyr i huset:
Bestemor: Rabbineren min i New Jersey sier at en ape i huset ikke er kosher.
Mitzi: Det er derfor vi ikke kommer til å spise ham.
Sex og hud: Ingen.
Vår vurdering: Familien Fabelman er skarp og medrivende, storøyd og klok, rik på komedie og patos. Man fornemmer Spielberg – som skrev sammen med den hyppige skrivepartneren Tony Kushner ( München , Lincoln ) – mykt tråkke filmene-er-magi-og-de-lagde-meg-mannen-jeg-er-tingene for å unngå å bli overbærende, og det fungerer. Vi trenger ikke enda en opphøyelse av den største av alle kunstformer (se: Mangel på , Artisten ). Selvfølgelig viser Spielberg hengivenhet for filmskaping, og inkluderer uunngåelige fetisjaktige scener der Sam Fabelman skjøter og redigerer celluloid og finner stor trøst i å kose et skrallende kamera som Linus Van Pelt til sikkerhetsteppet sitt. Det er uunngåelig; det er en avgjørende del av historien.
Hvis noen har fortjent retten til å være offentlig selvreflekterende, er det Spielberg, som formet den moderne storfilmen ved å lage massivt populære filmer, samtidig som han beholdt betydelig troverdighet som artist. Familien Fabelman spiller som et løst strukturert og episodisk memoar, med Spielberg som forsterker de komiske elementene og slår tilbake melodramaet. Hans toneberegninger er spot-on, og filmen virker lettbeint, men aldri uvesentlig. Det ser ut til at han ser tilbake på livet sitt med en finslipt balanse mellom forvirring og ettertenksomhet, drevet av en større forståelse av foreldrenes styrker og ufullkommenhet i karakter – hans dypt overarbeidede fars dyptliggende vennlighet, morens kompromisser og hennes påfølgende. psykologiske kamper.
Det avgjørende er at filmen er inkluderende, varm og imøtekommende. Spielberg inviterer oss inn og overrasker oss med historiens intimitet. Arbeidet hans har nesten utelukkende vært populistisk, og det viser seg i en rekke nøkkelscener: En stridbar middagsbordsekvens for å konkurrere med de beste av dem. Et knusende øyeblikk når Sam konfronterer Mitzi om hennes utroskap. Den hysterisk morsomme scenen der Sam ber en ynkelig bønn på gulvet til sin høylytte kristne kvinnelige klassekamerat – «Hei, Jesus, det er meg, Sam Fabelman» – i håp om at det fører til en makeout-økt. En vill sekvens der Mitzi kaster barna i bilen og jager en tornado. Og det hele er kuttet med humor og smerte, med vekt på førstnevnte fremfor sistnevnte.
kommer strømmen på i kveld
Gjennom sine kunstneriske triumfer og personlige trengsler – som er sammenvevd på en dyp måte, som alltid – lærer Sam hva filmskaping handler om: Å fortelle sannheten eller skjule sannheten. Store følelser og små følelser. Utsmykning og forenkling. Fange en setting og trekke oss inn i den. Å gjøre det indre eksternt. Alt det. Og filmen avsluttes med et utsøkt modulert blunk, den eneste gangen Spielberg blir selvbevisst; han er rett og slett for kunnskapsrik til å lage en film om seg selv og bare seg selv. Det er ikke spesielt overbevisende. Men Spielberg, mannen, er det absolutt.
Vår oppfordring: STREAM DET. Familien Fabelman er en ofte herlig og rørende grubling om en artists liv – og det hjelper oss bedre å forstå hvorfor og hvordan og for hvem Spielberg lager filmer.
John Serba er en frilansskribent og filmkritiker basert i Grand Rapids, Michigan. Les mer om hans arbeid på johnserbaatlarge.com .