David Bowie får den utradisjonelle dokumentarbehandlingen via Moonage Daydream (nå tilgjengelig på VOD-tjenester som Amazon Prime-video ), et sakprosa-stykke Essence of Bowie fra regissør Brett Morgen. Du vil uansett være dum å forvente en biografi av Capt. Chameleonic Enigma – spesielt fra direktøren for Kurt Cobain: Montage of Heck og Barnet forblir i bildet , som hadde velsignelsen av Bowie-godset og tilgang til et enormt bibliotek med lyd, video og annet materiale. Resultatet er ukonvensjonelt, hypnotisk og kanskje kun for fans.
MOONAGE DAGDRØM : STREAME DET ELLER HOPPE DET?
Hovedsaken: Første ting først: Tid forbruket av ugressgummier tilsvarende. Denne 'dokumentaren' har ingen undertekster eller snakkehoder eller tidslinjer eller diagrammer eller formell fortelling eller noen, du vet, 'dokumentasjon' du vil se i dokumentarer uten anførselstegn rundt ordet 'dokumentar.' Den har imidlertid en stemning, en følelse, en tone og en luft . Den åpner med berusende filosofiske ting og en scene på månen, der en jente med hale henter en forgylt hodeskalle, som har hva med Bowie å gjøre? Jeg tror det antyder at Ziggy Stardusts levninger havnet der? Som en fairweather-beundrer og ikke en hardcore-fan, kan jeg bare tolke fritt.
når kommer sesong 3 av Dickinson
Uansett, det etterfølges av en montasje av bilder fra historie og populærkultur (jeg fikk et glimt av en scene fra Plan 9 fra verdensrommet ) lydsporet av en Bowie-medley. Det henger sammen med scener utenfor en Bowie-konsert på begynnelsen av 70-tallet, og på innsiden fremfører mannen selv, i full Ziggy Stardust androgyn herlighet, «All the Young Dudes». Deretter går det over til bilder av en eldre Bowie som gjør det som kanskje best kan beskrives som performancekunst, til TV-intervjuopptak der han snakker om at Ziggy-konseptet er en moderne 'yppersteprest' modellert etter de greske gudene. Stemmen hans forteller ofte på toppen av den visuelle collagen, og snakker om rom, tid, religion, identitet og kunst, av og til spekket med mer jordiske og relativt spesifikke ting om oppveksten hans, følelsen av isolasjon, hans interesser for maleri og skulptur og filmskaping, og hans drive til å eksperimentere med hans image, låtskriving og lyd.
Dette er omtrent slik filmen går i to timer – kanskje ikke helt nok konsertopptak, kanskje ikke helt nok Bowie-intervjuopptak, og kanskje for mye annet, selv om jeg avstår fra poenget at så mye av det andre informerte Bowies kreativitet og estetiske. En observasjon: TV-intervjuer med kjendiser på 70-tallet var langt mer innsiktsfulle og personlige, i stedet for å være de siste tiårenes skamløse reklamefor. Et eksempel, et intervju der Bowie åpent deler hvordan han er for opptatt med å lage kunst til å forfølge et forhold: «Kjærlighet kan ikke komme i veien for meg – jeg beskytter meg mot det.» Morgens bilder viser og forteller oss ikke at «gutten fra Brixton» flyttet til Los Angeles og deretter til Berlin for å presse seg kreativt, og filmen tar en litt lineær triks gjennom livet og karrieren hans, selv om den utelater det. mye. Så så mye. Det er et punkt hvor vi finner ut at det er 1983 på denne måten, og det er bare 40 minutter igjen av filmen, så det er ikke helt nok tid til å passe inn alle slags vage, men kaleidoskopisk fascinerende ting om de siste tre tiårene av livet hans .
Hvilke filmer vil den minne deg om?: Todd Haynes The Velvet Underground kommer til tankene, som en litt overlegen, og på samme måte kunstnerisk sta, rock-doc bio.
Ytelse verdt å se: Bowie i alle hans former, selvfølgelig. Han er den eneste superstjernerockefiguren som er gigantisk nok i vekst til å overleve denne typen overbærende og impresjonistisk filmskaping – så det gjør at Morgens opptreden kommer på et nært sekund.
Minneverdig dialog: En intervjuer utenfor skjermen snakker med en hysterisk gråtende skolejente med Ziggy Stardust-sminke utenfor en Bowie-konsert:
dagbok av en tøff gutt-filmvurdering
'Hvorfor er du så opprørt?'
'Han knuser!'
perfekt julestesøster
Sex og hud: Utover den underforståtte utukt av Bowies hver eneste bevegelse og gest, ingen.
Vår vurdering: Den overordnede ideen fremsatt av Moonage Daydream – nesten til punktet av komisk repetisjon – er at Bowie på sitt høydepunkt var en rastløs personlighet knyttet til kunsten hans. Det ser aldri ut til at han står stille, sier en TV-kommentator som ikke er navngitt og som ikke er spesielt viktig fordi han ikke er Bowie. Ideen om å slå seg til ro og være, jeg vet ikke, en familiefar? 'Har aldri klart det,' sier han til en annen ikke navngitt intervjuer. Måten han levde på informerte arbeidet hans; han flyttet fra land til land og besøkte andre for å finne inspirasjon i templenes åndelige voodoo og byens bymas. Det er derfor alle albumene han laget på 1970-tallet – uansett hva de er, de heter ikke her eller til og med coverne deres vist, for hvis du ser denne filmen, kjenner du dem absolutt allerede – så forbannet enestående og innflytelsesrike.
Så kall dette anti- Bak musikken på Bowie. Morgen er ikke interessert i et grundig karriereretrospektiv, eller i å sette sammen en rivende konsertfilm fra denne skattekisten av for det meste usett opptak. Et portrett av en artist så eksepsjonell som Bowie krever mindre Wikipedia, mer ta-drug-og-dykk inn – eller, i stedet for å være høy, skru ned lyset og skru opp volumet og la filmen overvelde deg til det er en sensuell opplevelse. Alle som lurer på hvordan Morgen ikke klarer å ta opp Bowies problemer med narkotika eller noen forviklinger fra hans personlige liv eller denne eller den musikalske epoken eller samarbeidet, savner ikke bare poenget, men vender sannsynligvis i feil ideologisk retning. Still deg inn på denne filmens bølgelengde, og du vil føle pulsen på dens skarphet.
Vår oppfordring: STREAM DET. Ja, Moonage Daydream er en godbit for Bowie diehards – eller alle som er åpne for en uvanlig rockstravaganza.
John Serba er en frilansskribent og filmkritiker basert i Grand Rapids, Michigan. Les mer om hans arbeid på johnserbaatlarge.com .