Hvis du leser gjennom et omfattende videobibliotek til fingerspissene, enten det er på TV eller online, vil du garantert støte på dokumentarer om sportsikoner som dukket opp større enn livet, ikke bare under deres atletiske karrierer, men i tiårene etter at de trakk seg på banen. . For hvert år som går gjenfortelles eller avdekkes historier som fortsetter å brenne legendene om Muhammad Ali, Babe Ruth og Jackie Robinson, blant andre, for å sikre at hver generasjon forstår hva som gjorde dem til transcendente skikkelser innen sport og samfunn.
Likevel, etter år med forsøk på å bringe historien hans til live, bestemte en av de mest overjordiske, men voldsomt private spillerne som noensinne har prydet en baseballbane, å slippe verden inn igjen.
Willie Mays, lenge ansett som baseballs største nålevende spiller, er gjenstand for en rørende og informativ ny dokumentar fra HBO Sports, Si hei, Willie Mays! Produsert i forbindelse med Company Name og UINTERRUPTED, profilerer premiumkabelnettverket og streameren en dynamisk idrettsutøver med en ydmyk begynnelse i Alabama og de siste restene av Negro Leagues før de griper en livsendrende mulighet med de daværende New York (baseball) Giants. Mays blendet massene på de berømte Polo Grounds i Harlem og ballparker over hele National League i flere år inntil Giants flyttet vestover til San Francisco, og forandret sporten for alltid i prosessen.
Å fange livet til en levende legende på lerretet tok ferdighetene til en annen heavy hitter – regissør Nelson George bærer en metaforisk mektig flaggermus selv, som journalist, forfatter, kulturkritiker og filmskaper. Han vevde sin egen kjærlighet til musikk og sport med historiene til stedene Mays ville kalle hjemmet, og frisket ikke bare opp tidligere tiders uforglemmelige øyeblikk på banen for dagens publikum, men brakte også søkelyset til de tøffere øyeblikkene i Mays liv, som inkluderer en stikkende irettesettelse fra en frittalende Robinson om rase og politikk.
George snakket med h-townhome om den lange prosessen med å produsere Si hei – fra å bygge tillit med Mays til å navigere i koronaviruspandemien til å komme i kontakt med baseballens mest polariserende skikkelse … som tilfeldigvis er Mays’ gudsønn.
RFCB: Når folk flest hører navnet ditt, er det musikkjournalistikk som dukker opp når du har skrevet en rekke bøker og jobbet med flere filmer om musikalske figurer og tidsepoker. Likevel er dette ditt første inntog i sport på noen tid. Hva fikk deg tilbake til å fortelle denne historien og til sport generelt?
space jam 2 vurdering
NELSON GEORGE: Vel, jeg laget en bok, som du nevnte, som løftet spillets historie til svarte menn og basketball tilbake rundt 1990 ( Elevating The Game: Black Men and Basketball ). Men jeg har alltid vært en stor sportsfan. Jeg hadde Knicks sesongkort for stort sett hele Patrick Ewing-tiden. Jeg vokste opp i New York som Yankee-fan og Giants-fan. Jeg vokste opp med Yankee andre baseman (og tidligere Mets-manager) Willie Randolph i Brownsville, og vi spilte stickball sammen. Så sport har alltid vært en lidenskap for meg. Jeg har skrevet en rekke idrettsstykker i løpet av årene, og jeg har alltid funnet ut at sport – spesielt svarte idrettsutøvere – og forbindelsen mellom det og musikk er veldig, veldig kraftig.
Jeg hadde denne ideen jeg pleide å kalle «BA», den svarte atletiske estetikken. Og det jeg mente var ideen om hvordan den improvisasjonsmessige karakteren til musikken vår også passer inn i sport – denne evnen til å ta en sport som har blitt gjort på en bestemt måte, i årevis eller den såkalte riktige måten, og å bringe vår personlighet og smak til det. Og det er faktisk en av grunnene til at Willie Mays var en så fascinerende karakter. Som vi sier i legen, 'han la noe på det.' Det er vanskelig å forestille seg nå hvor radikal den kurvfangsten var, og fortsatt er siden ingen gjør det lenger. Denne ideen om at du ikke ville fange ballen på tradisjonell måte, men fange den i midjen var en radikal ting på 1950- og 60-tallet. Willie brakte innovasjoner til spillet. Han var ikke redd for å utfordre en utespiller – Willies filosofi var at 'han må gjøre et perfekt kast for å få meg.'
Flere produsenter har forsøkt å få Mays til å fortelle historien sin i årevis til ingen nytte, men han ble til slutt enig. Hvordan hang det hele sammen?
I utgangspunktet har teamet til Company Name, som er Shawn Stewart og Colin Hanks, og gutta fra LeBron James’ selskap (som produserer UINTERRUPTED) prøvd å få Willie til å lage en dokumentar i årevis. Willie, inntil denne dokumentaren, gikk egentlig aldri med på å være med på noe.
Han er en veldig privat fyr. Og han er ikke noen, spesielt ettersom han er blitt og eldre, som forteller historier utenfor skolen, men han var til slutt enig. Vi møtte ham ansikt til ansikt, i San Francisco. Jeg tror det var 25. september th , 2019. Og han ga oss vår velsignelse da og da åpenbart skjedde COVID. Så vi kunne ikke intervjue ham før vi har blitt vaksinert.
Med alle potensielle boliger for Si hei , hvorfor HBO? Det er et premiumnettverk som har gjennomgått noen betydelige endringer i løpet av årene, spesielt siden sportsgruppen ikke er så robust som den en gang var.
De ville ha det! Vi presenterte det på en rekke steder. Og det var de som virkelig gikk opp og sa, vi vil vi vil gjøre dette. Så det var egentlig det, og de var veldig støttende hele veien, inkludert å få Barry Bonds.
Siden Mays fortsatt er en så privat person, var det mye arbeid å bygge opp litt tillit, noen forhold til deg, eller overrasket han deg med hvor ærlig han kunne være?
jimmy fallon og jimmy kimmel
Vi gjorde to dager rygg-til-rygg. Mange av hovedpoengene han snakker om kom på den andre dagen, der den første dagen nesten var en følelse.
Han spurte meg ting som 'hvor lenge har du holdt på med dette?' Jeg sa «førti år», og han sa «jeg vet ikke … jeg vet ikke … jeg må kanskje skole deg her!» Og han fortsatte å si 'Jeg må informere deg, unge mann.' Han utfordret meg definitivt den første dagen for å se hva jeg var laget av. Som jeg tror er ganske mye hvordan en idrettsutøver ville føle seg som en mulig motstander. Og når han fant ut at jeg kan gjøre dette, tenkte han «ok, jeg kan være løs».
Du nevnte at HBO bidro til å sikre Barry Bonds, hvis glans på banen overskygges av både hans lenge mistenkte bruk av prestasjonsfremmende stoffer og en kamplyst med media som dekket karrieren hans. Imidlertid ser vi ham i et helt annet lys i denne dokumentaren når han snakker om sin legendariske gudfar. Hvordan kom teamet ditt til ham for å snakke på kamera?
john robinson tapt i verdensrommet
I filmen ser du Willies 90-årsdagsfest, og du ser Barry ved siden av Willie så vel som når han skjærer kaken. Vi snakket med Barry den kvelden, han var interessert i å gjøre det, men du vet … er det noen som har hatt færre gode venner enn Barry Bonds de siste 20 årene? (Lirer.) Så det tok HBO og UAVBRUTT-teamet mange samtaler med ham og teamet hans om hva vi skal snakke om hva intensjonene våre var. Han var veldig bekymret for om dette kom til å bli et 'gotcha'-intervju.
Vi fikk ham endelig, og han var den siste som tok doktoren. Og hans følelsesnivå, hans nivå av kjærlighet var virkelig fantastisk. Vi hadde i utgangspunktet intervjuet ham i 90 minutter til to timer og fikk de fleste av våre store spørsmål besvart. Han fortsatte en halvtime til og bare snakket baseball. Han ga oss litt innsikt om å slå og vitenskapen om å slå – akkurat som dritt på Einstein-nivå!
Var prosessen med å bygge tillit med obligasjoner lik den til Mays, eller var det andre faktorer som spilte inn?
Med Willie tok det lang tid før han var enig. Produsentene hadde vært etter ham i flere år. Og jeg tror han endelig kom til en tid da han nærmet seg 90 at han tenkte at jeg virkelig burde gjøre dette.
Barry elsker Willie. Og det var, du vet, det faktum at Willie cosignerte det definitivt (hjelpte), men han er fortsatt motvillig. Jeg tror ikke han har gjort et sittende intervju siden han spilte, sannsynligvis.
Si hei kommer ganske dypt inn i forholdet mellom Mays, Barry Bonds og Barrys far Bobby, som var Mays' lagkamerat i flere sesonger. På noen måter på grunn av Barrys engasjement, var du bekymret for at hans tilstedeværelse kunne overskygge Mays, filmens faktiske tema?
hvilken kanal spiller cowboyene i dag
Jeg trodde det, men med denne ideen om mentorskap, som ble temaet for filmen, trengte du virkelig, Barr, fordi forholdet mellom Willie, Bobby og Barry er et av de sentrale baseballforhold eller sportsforhold de siste 20, 25 år. Du har denne flotte spilleren som veileder faren, og deretter møter (Bobbys) sønn, som idoliserer ham. Så det er et veldig interessant forhold mellom de tre mennene. Og så, Barry måtte være med. Og han visste at 'dette er et intervju om Willie Mays, og om arven etter Willie og hvordan Willie hadde hjulpet deg.'
1957 er et sentralt år i sportshistorien, da både Dodgers og Giants på slutten av sesongen ville forlate New York City for henholdsvis Los Angeles og San Francisco. Som ofte fortalt i forhold til Dodgers, ble noen bitre følelser brygget i Brooklyn, men Manhattans side blir ikke ofte rehashed. Denne filmen ser ut til å tale for Harlem – spesielt det vi ser på som Willies syn på Harlem. Hva gikk inn i den kreative tilnærmingen?
Det er definitivt en av tingene som var veldig tydelig, er at Jackie Robinsons historie og Brooklyn-historien har dominert fortellingen om at de forlot dem. Men til syvende og sist var gigantene like store som de tok Willie Mays. Det er en stor del av vår fortelling. Du vet, (San Francisco) ville ikke ha ønsket Giants hvis det ikke var for Willie.
Harlem-delen var en av favorittsekvensene mine. Og en ting jeg prøvde å gjøre i filmen er å knytte musikk til bestemte sekvenser i filmen. Vi fant denne utrolige Ella Fitzgerald og Duke Ellington-sangen. Og du blander det over historiene om Willie, og det tar deg bare til et annet sted. Og det passet veldig bra. Jeg prøvde gjennom hele filmen å finne musikkstykker som vi kan bygge historiefortelling rundt.
Som omtrent enhver svart offentlig person i løpet av sine spilledager, befant Mays seg selv som gjenstand for eksplosive rasediskusjoner på 1960-tallet, som er i Si hei . Den mest rørende involverte pensjonerte Jackie Robinson, som en gang kritiserte Mays for ikke å uttale seg offentlig om spørsmål angående afroamerikanere. Men selv i en dokumentar om livet hans snakker ikke Mays om den direkte personlige innvirkningen på rasisme. I stedet reflekterte du over Mays’ svar og fikk andre til å snakke om Robinsons kommentarer (sosiolog Todd Boyd, aktivist Harry Edwards, tidligere San Francisco-ordfører Willie Brown). Hva var målet med å ramme diskusjonen på denne måten?
Så Jackie, når han først kommer dit, holder han kjeft og spiller baseball. Men etter hvert som tiden gikk, ble han mer aggressiv på banen og litt konfronterende selv til rasismen som ble møtt. Og så da han trakk seg, ble han veldig, veldig mye mer åpenlyst en borgerrettighetsforkjemper.
Mitt inntrykk er at (Willie) følte seg veldig usikker som talsperson. Og han følte alltid at Jackie var mer kvalifisert til å gjøre det på grunn av sin bakgrunn og hans intellekt. Så i filmen har vi en slags debatt mellom de to. Det var i '68. Da Willie kom med den kommentaren, var det den eneste filmen jeg kunne finne den eneste vesentlige borgerrettighetskommentaren, du vet, som virkelig kom med langsiktig, spesielt etter kritikken. Og den eneste grunnen til at han til og med gjorde det, helt ærlig, var at Jackie ikke bare angrep Willie. Jackie angrep også et par andre Black-lagkamerater for å være for passive etter hans mening.
Til slutt er det klart at det var så mange historier som måtte legges igjen på klipperomsgulvet på grunn av tids- og produksjonsbegrensninger. Etter å ha brukt over to år på dette prosjektet, er det noe spesielt du skulle ønske seerne kunne se som ikke kom med i filmen?
Fordi det var en interessant tråd, men den var ikke så emosjonelt engasjerende, til syvende og sist, var Willie og Mickey Mantle. De kom inn samme år i 1951. Ja, de var begge stjerner i New York, de var veldig vennlige. De ville snakke med hverandre om hvor mye penger de ble tilbudt! Og så ble de begge sparket ut av baseball, så det var en interessant tråd.
Dette intervjuet ble komprimert og redigert for klarhet.
hvordan grinchen stjal jul netflix
Jason Clinkscales er grunnlegger og sjefredaktør for Hele spillet , og arbeidet hans har vært omtalt på Awful Announcing, The Week og Dime Magazine. Han er innfødt i New York, og er også en tidligere medieforskningsanalytiker i både TV-nettverk og reklamebyråer.