I Xavier Dolans nye film Matthias og Maxime , nå streaming internasjonalt på MUBI , to unge menn befinner seg i veikryss både personlige og profesjonelle. En tøysete natt blir de mangeårige vennene (spilt av henholdsvis Gabriel D'Almeida Freitas og Dolan selv) trollbundet til å utføre en scene for en studentfilm som krever at de kysser, en enkel intimitetsbevegelse som ikke virker på flere tiår med undertrykt tiltrekning. Mens du navigerer i disse forvirrende og intense nye følelsene - en preposisjonsuttrykk som kan brukes på hver Dolan-film, når du tenker på det - blir Matthias klar til å rykke opp på bedriftens konsert som han aldri hadde forestilt seg selv, og Maxime forbereder seg til å ta av til Australia , hver mann som drar mot utsiktene til å legge igjen en sti. Kokende hjertesorg, intense beregninger av intim identitet, glimt av ungdommelig utstråling satt til skyhøye pophits - det er bare forretning som vanlig i soul-skraping kunstverk av dolan .
Den fransk-kanadiske forfatter-regissør-skuespiller-produsent har aldri vært sjenert over å plassere seg bokstavelig og i figurativt i filmene sine (den første, til dette punktet, ble kalt Jeg drepte moren min ), og han forandrer seg ikke for noen. Hans siste arbeid ser det store unge talentet, en Cannes-kamp fra debut i 20-årsalderen, gjør seg klar til å kaste enfant forferdelig status når han modnes inn i trettiårene. Snart forsvinner nyheten som har lange fargede inntrykk av hans arbeid, og han er forberedt på å gå videre enn den som kunstner. Som så mange kreative typer har han brukt disse ledige timene med karantene produktivt, og snakket spent, men kryptisk om å gjøre store endringer og store valg.
Fra hjemmet sitt i Quebec tok Dolan spørsmålene om denne deilige reisen som vokste opp, muligheten for Juliette Lewis ’medlemskap i QAnon, og den synkende følelsen av at alt kan bli til dritt.
streaming av Macys Day parade
BESTEMMER: I hvilken tankegang begynte du å bli gravid og planlegge Matthias og Maxime ? Det spørsmålet inneholder en del mindre spørsmål, tror jeg. Hvordan mottok du anmeldelser av Døden og livet til John F. Donovan ? Var det viktig for deg å returnere til Montreal med din neste film? Eller går tilbake til å opptre i ditt eget arbeid?
XAVIER DOLAN: Jeg tenker ikke på Matthias og Maxime som en retur. Verken en retur til tidligere atmosfærer eller skalaer i historiefortelling, eller en retur til å filme hjem. Jeg får at folk ser på det slik, men for meg har jeg aldri dratt, egentlig. It's Only The End of the World ble skutt her. Donovan ble skutt her. (Og i Praha og London, men likevel ...) Jeg ville bare fortelle den historien, her og nå - vel, da. Vi var oppe på en hytte i landet for Labor Day, tilbake i 2017, med mine beste venner. Og ideen til denne filmen tok form, og jeg likte tanken på å spille sammen med mine beste venner. Slik begynte det.
Du fylte 30 år i fjor, etter å ha pakket fotografiet på Matthias og Maxime men før premieren i Cannes. Anser du dette som et vendepunkt i noen forstand? Filmen handler om mennesker i personlige overganger, som går fra en fase av livet til det neste; gjenspeiler det i det hele tatt hvordan det føles å være slutten av tjueårene? På hvilken måte tror du det neste tiåret vil være meningsfullt forskjellig fra det siste? På hvilken måte vil du at det skal være?
Jeg anser det som et vendepunkt, ja. På mange måter. Kunstnerisk, sosialt, personlig. Jeg vil ha forskjellige ting. Jeg søker en annen følelse av prestasjon, og ser etter validering andre steder enn jeg var før. Matthias og Maxime handler om å finne deg selv, prøve nye ting, utforske det andre i deg, i andre, i situasjoner. Jeg forestiller meg de neste årene som kreativt stimulerende og ville og nysgjerrige. Det er skremmende å tro at jeg begynner på en ny syklus i livet mitt; aldring. Og samtidig som kunstner er det så spennende.
Den nye filmen din undersøker maskulinitet i en rekke forskjellige former, ofte på måter den kan holde en fyr tilbake på. Tror du menn blir for opphengt i etiketter med seksuell legning?
Yessss ... [sic]
I et intervju for noen år siden sa du at du lager filmer om hva jeg savner, på en nostalgisk måte. I Matthias og Maxime , hva savner du mest? Jeg elsker hurtigbevegelsesscenene til venner som drikker og røyker og nyter hverandres selskap - er du fremdeles i stand til å ha mange bekymringsløse netter på dette stadiet av karrieren din?
Carefree Night er mitt mellomnavn. Det er ikke mye jeg savner Matthias og Maxime at du tydelig kunne nevne eller legge merke til at det heller var steder vi skjøt, minner som kom tilbake til meg mens jeg skyter på skyting. En viss følelse av sikkerhet, og forstadskomfort også. En ømhet og enkelhet hos mennesker som føler seg mindre tilgjengelige nå. Jeg antar at jeg bare vokser opp og tenker hver gang på gang at alt blir til dritt.
se også
Wunderkind-regissør Xavier Dolan gir kvinner de komplekse og dynamiske rollene som Hollywood nekter å
I en alder av 26 år har skuespillerregissøren laget ... Filmene dine har vanligvis ikke det som kan beskrives som en lykkelig slutt, men for dette føles det nesten som en Hollywood-kjærlighetshistorie i det siste øyeblikket. Er det noe spesielt som motiverte den endringen? Hvilket inntrykk ønsket du å la publikum være med?Jeg er uenig! Jeg tror filmene mine har lykkelige avslutninger! To gutter som stikker av på motorsykkel på Bittersweet Symphony, er ikke fornøyd? Men jeg antar at gutten er inne mamma flyr ut av vinduet ... Å, vel. Jeg tror at, for denne, ønsket jeg å unngå å fortelle folk nøyaktig hva som vil skje med de to gutta. Hva deres ubehagelige kjærlighet vil vokse inn i, eller hvordan den vil falme, og skje. Skal de på tur sammen? Drar Max til Australia? Skal de prøve noe nytt? Ville ikke bestemme for publikum. Men jeg synes det er ganske åpenbart ...
Jeg liker ganske mye at Harris Dickinson dapper i denne filmen. Var det hans idé eller din? Er du utsatt for en og annen dab?
Jeg tørker ikke. Det ble imidlertid skrevet som sådan. Harris gjør det veldig bra, Gud velsigne ham.
Filmene dine er kjent for sitt særegne lydspor, og dette er ikke noe unntak. Hva betyr sangen Work Bitch av Britney Spears for deg? Har du sett Instagram-video der Juliette Lewis lytter til Work Bitch i bilen sin og spør om Satan kontrollerer universet?
Se dette innlegget på InstagramEt innlegg delt av Juliette Lewis (@juliettelewis) 13. november 2018 kl 12:38 PST
som spiller i kveld i torsdagskveldsfotball
Jeg har ikke sett denne videoen, nei ... Er hun medlem av QAnon? Work Bitch betyr for meg at du må jobbe hardt hvis du vil ha en Maserati og at du må tjene din plass i samfunnet. Så den siste delen treffer hjemmefra for meg. Britney er også Britney! Det handler ikke bare om mening. Det handler om å føle!
Etter videoen til Adele’s Hello, var det flere tilbud om musikkvideoarbeid eller engelskspråklig arbeid i USA? Åpnet den jobben noen nye dører for deg, profesjonelt?
Det åpnet dører, ja. Og ja, det var andre tilbud. Jeg venter på riktig sang for å hoppe tilbake til den verdenen. Ærlig begeistret for tanken på å regissere en video til!
Er det noen mulighet for at hele fire timers kutt av John F. Donovan vil noen gang være tilgjengelig å se på? Eller er det noe du foretrekker å holde privat?
Nei, det er egentlig ingen sjanse. Jeg overskred og overskrev filmen, og hva som er i den som den er, er det som er presentabelt. Resten tilhører andre filmer, andre ideer. Folk kan se de slettede scenene hvis de ønsker å ...
Hvordan har livet ditt vært i karantene? Hva har du gjort for å forhindre at du kjeder deg? Har du planer om en annen funksjon?
ny sesong med flash
Livet mitt har vært i orden. Jeg var heldig å være sammen med to venner under isolasjon. Jeg har, ironisk nok, blitt inspirert av alt dette - viruset, lockdowns, stillheten, fraværet av perspektiv og horisonten. Jeg har ikke tenkt å gjøre noe annet enn å regissere og spille, men jeg ser etter et sted å bygge et hus i landet. En annen slags prosjekt. Men jeg må fortsatt tjene til livets opphold, hva som helst. Så vi får se. Jeg føler meg også veldig, veldig fortapt akkurat nå, og sint og hjelpeløs når jeg ser på nyhetene. Mennesker som blir myrdet, menn som slår opp transpersoner i Vest-Hollywood og kaster scootere på hodet? Hva i helvete! Noen ganger lurer jeg på hva det er å se frem til i fremtiden vi er så besatt av.
Charles Bramesco ( @intothecrevassse ) er en film- og TV-kritiker bosatt i Brooklyn. I tillegg til har hans arbeid også dukket opp i New York Times, The Guardian, Rolling Stone, Vanity Fair, Newsweek, Nylon, Vulture, The A.V. Club, Vox og mange andre semi-anerkjente publikasjoner. Hans favorittfilm er Boogie Nights.