Så interessant som en film om Peg Entwistles død kan være, laget ingen store studio en film om tragedien. I stedet ble Academy Awards 1948 dominert av Mirakel på 34th Street og Farmer's Daughter.
Interessant nok, historie var laget under den 20. Oscar-utdelingen. James Baskett ble tildelt en honorær Oscar for å spille onkel Remus i Disneys Song of the South . Denne historisk kontroversielle filmen markerte den første Oscar gitt til en afroamerikansk mann, så vel som den første Disney-stjernen som vant en Oscar for skuespill. 1948 var også året en annen Murphy-favoritt, Joan Crawford, ble nominert for sin rolle i Besatt.
Fakta: Peg Entwistle hoppet fra Hollywoodland-skiltet
Mest av Hollywood kretser rundt å prøve å få Meg laget, en dramatisert film som handler om den tragiske døden Peg Entwistle. Skrevet av den svarte Archie Coleman (Jeremy Pope) og regissert av den halvfilipinske Raymond Ainsley (Darren Criss), forvandles denne historien om en kvinne som aldri følte at hun hørte hjemme i filmene, til en refleksjon om hvordan Hollywood behandler annethet, aka alle som ikke er hvit, rett eller mann.
Mens filmen Knagg , senere omdøpt Meg , eksisterte egentlig aldri, gjorde Peg Entwistle. Entwistle var en britisk skuespillerinne hvis store utbrudd var i Henrik Ibsens skuespill Vildanden . Hun var bare 17 da hun tok på seg rollen som Hedvig, og da en ung Bette Davis så henne utføre, sa hun angivelig til moren sin, jeg vil være akkurat som Peg Entwistle. Davis krediterte ofte Entwistle som hennes inspirasjon for å begynne å spille. Interessant nok er Bette Davis også gjenstand for et annet Ryan Murphy-drama, FXs begrensede serie FEUD: Bette og Joan .
Entwistle tilbrakte mesteparten av karrieren på Broadway. Hun ble ofte kastet som komiker og spilte i Alice Sit-by-the-Fire, Mannen fra Toronto, Tommy, og Sherlock Holmes and the Strange Case of Miss Faulkner. Men skuespilleren hadde ambisjoner utover Broadway.
Akkurat som Hollywood krøniker, fikk hun bare en rolle, den som Hazel Cousins in Radio Pictures ’(senere RKO) Tretten kvinner . Filmen ble til slutt gitt ut til liten kommersiell eller kritisk suksess. Men Entwistle levde ikke engang for å se premieren. I september 1932 hoppet hun fra H i Hollywoodland-skiltet. Den dag i dag er det ukjent nøyaktig hvorfor hun drepte seg selv. Selv om Hollywood spekulerer i at det var på grunn av hennes kutte rolle på skjermen, i virkeligheten hadde Entwistle en historie med psykiske helsekamper.
Så er det saken om det faktiske tegnet hun hoppet fra. Hollywoodland-skiltet ble først bygget i 1923 for å annonsere for en ny adskilt boligutvikling. Men gjennom årene begynte det nå ikoniske tegnet å forverres. I 1949 gikk Hollywood Chamber of Commerce med på å kjøpe og vedlikeholde skiltet fra boligutviklingen under forutsetning av at de kunne slippe landet. Resten, som de sier, er historie.
taylor swift ny film
Skjønnlitteratur: Ace Studios Wasn't Real
Under Hollywoods gullalder var det åtte studioer som ofte ble ansett som hovedfagene. Disse åtte ble delt inn i de fem store - Loew’s / MGM, Paramount, Fox, Warner Bros og RKO - samt de tre mindre - Universal, Colombia og United Artists. Til tross for hvor gøy Patti LuPone er som studiohode, eksisterte verken Ace Studios eller Ambergs.
SAEED ADYANI / NETFLIX
Skjønnlitteratur: Dick Samuels og Ellen Kincaid var ikke ekte
Det var absolutt noen produsenter i Hollywoods gullalder som kjempet for sosial fremgang som Joe Mantellos Dick Samuels og Holland Taylors Ellen Kincaid. Men akkurat som Ace Studios, var disse spesifikke bigwigs et skjønnlitterært verk. Som Kincaid uttaler på begravelsen til Samuels, uten Dick Samuels, ville ikke noe av dette ha skjedd - en ganske klar understrekning av Murphys poeng at siden han ikke eksisterte, kunne Hollywood ikke bli det progressive paradiset forestilt med serien.
Fakta: Anna May Wong fikk aldri Oscar og spilte aldri i Den gode jorden Film
Wong (Michelle Krusiec) ble ansett for å være Hollywoods første kinesiske amerikanske filmstjerne. I løpet av karrieren spilte hun roller i stumfilmer, lydfilmer, TV-serier, radio og teater. Hun spilte i slike filmer som Shanghai Express, datter av dragen, og Havets avgift.
Men suksessen hennes var fortsatt farget med mye rasisme. Den største skuffelsen over Wongs profesjonelle liv skjedde da MGM begynte å tilpasse Pearl S. Buck Den gode jorden. Til tross for at de var av kinesisk avstamning og ga en skjermtest som ryktes å være utrolig, nektet studioet å gi henne hovedrollen til O-Lan, i stedet for å gi den til den hvite Luise Rainer. Rollen vant Rainer sin andre Oscar for beste skuespillerinne. Motsatt ble Wong aldri engang nominert til en Oscar.
Skjønnlitteratur: Raymond Ainsley Wasn't Real
Når vi snakker om romantiske hunks, er Darren Criss ’vidende regissør veldig mye ikke ekte. Deprimerende ville Criss og Ainsleys halvasiatiske arv ha vært en stor historie på 1940-tallet. Men skuespilleren bak denne rollen hadde stor innflytelse når det gjaldt å få laget dette showet. Etter å ha spilt i Murphys prisvinnende Attentatet på Gianni Versace: American Crime Story superprodusenten nevnte at han ønsket å jobbe med noe mer oppløftende enn en historie om en seriemorder som ender med selvmord. Foreslo Criss et prosjekt som involverte glamouren fra Hollywood fra 1940-tallet, og her er vi i dag.
Fakta: Cole Porter var en ekte legendarisk komponist
Den låtskriveren og komponisten hvis navn er tilfeldig nevnt i Hollywood? Han var en enorm avtale. Hans mest vellykkede musikal, Kyss meg, Kate, vant tidenes første Tony-pris for beste musikal. Hans andre musikaler inkludert Femti millioner franskmenn , DuBarry var en dame , Alt går , Kan kan og Silke Strømper. Han scoret også Du blir aldri rik, noe å rope om, The Pirate, og Natt og dag. Til tross for at han giftet seg med Linda Lee Thomas, var hans homofili en åpen hemmelighet.
Fakta: Henry Willson var ekte
Hva med Jim Parsons 'planlagte, manipulerende, voldelige agent? Sikkert var han et skjønnlitteraturverk, ikke sant? Dessverre er det ikke tilfelle. Henry Willson var en ekte Hollywood-agent og produsent, og han hadde et like rykte som i denne Netflix-serien.
Talentagenten hadde en stor rolle i å utvikle biffkake-mani som tok over film på 1950-tallet. Akkurat som showet hevder, var Willson medvirkende til å utvikle karrieren til Lana Turner og Rhonda Fleming, og han representerte mange klienter, inkludert Rock Hudson, Chad Everett, Robert Wagner, Guy Madison, Rory Calhoun og Clint Walker. Rundt i byen var han kjent for å speide og representere de fleste av Hollywoods skuespillere. Og akkurat som i serien var metodene hans for å finne disse mennene mindre enn salte.
Tidlig i karrieren ville Willson stikke ut homofile barer og homofile klubber på jakt etter håper unge skuespillere. Når han først fant noen han trodde hadde en sjanse, var det en åpen hemmelighet at Willson ville misbruke dem. Han ville tvinge sine klienter til å ha seksuelle forhold med ham, og lovet å fremme karrieren hvis de var enige og truet med å svarte dem fra bransjen hvis de ikke gjorde det. Siden den virkelige Willson hadde en rekke sketchy forbindelser, hadde denne trusselen en god del vekt.
Willson hadde noe mer med en av klientene, Junior Durkin. De to var i et forhold da Durkin døde tragisk i en bilulykke i 1935. Men den virkelige Willson døde alene og forlatt. Etter at homoseksualiteten hans ble kjent for offentligheten, falt han helt fra Hollywood selv. Willson døde alene i 1974 med så lite penger at han ikke kunne dekke kostnadene for sin egen gravstein. Så nei. Det var ingen oppløftende hjerteforandring etterfulgt av en tidsendring for den virkelige Willson.
Skjønnlitteratur: Camille Washington var ikke ekte
Ikke bare er Laura Harrier’s Camille et skjønnlitterært verk, det er hele hennes historie. Som Hollywood skildrer, på 1940-tallet var fargede mennesker nesten utelukkende begrenset til stereotype roller. For svarte skuespillerinner betydde det ofte et liv med lekende tjenestepiker og husholdersker. Det er vanskelig å spore den aller første svarte kvinnen som spilte en romantisk hovedrolle i en stor Hollywood-film, men den æren kommer sannsynligvis til Dorthy Dandridge. Hennes Oscar-nominerte rolle i 1954-tallet Carmen Jones så Dandridge som en sexy vixen rundt en hærbase som ikke kan riste en soldat som bare har øyne for henne. For sitt arbeid med filmen ble Dandridge den første svarte personen nominert til beste skuespillerinne i en hovedrolle.
Foto: Netflix
Fakta (slags): Ernie og hans bensinstasjon prostitusjonsring var slags ekte
Dylan McDermotts glatte Ernie var ikke ekte, men han var basert på en ekte person: Scotty Bowers . Bowers var selve mannen som drev en beryktet prostitusjonsring i utkanten av Hollywood. Akkurat som i showet, var ringen forkledd som en bensinstasjon, og den imøtekommet de seksuelle ønskene til noen av Tinseltowns største navn. Stasjonen ble kjent blant homofile, lesbiske og bifile store kvinner i bransjen. Bowers og bordellet hans regnet Cary Grant, Katharine Hepburn, Spencer Tracy, Lana Turner og Ava Gardner blant sine klienter. Den virkelige Bower skrev om sin erfaring på bensinstasjonen i Full Service: My Adventures in Hollywood and the Secret Sex Lives of the Stars.
Skjønnlitteratur: Archie Coleman Wasn't Real
Selv om vi kan ønske han var ekte, eksisterte aldri Jeremy Popes håpefulle og hjerteknuste manusforfatter Archie. Men han representerer et stort problem i Hollywood, både i løpet av 1940-tallet og nå. Det var veldig få svarte manusforfattere i løpet av denne tiden, spesielt i store studioer. Likevel klarte noen få å trives.
Oscar Devereaux Micheaux var en regissør, produsent og manusforfatter som laget over 44 filmer som spenner over de stille og snakkende epoker. Han hadde ansvaret for Hjemmesjefen, innenfor våre porter, The Conjure Woman, og Huset bak sedertrene. I dag regnes Micheaux for å være den første store afroamerikanske filmskaperen. Ikke bare det, men Micheaux var ansvarlig for å lage det første filmselskapet som eies og kontrolleres av svarte filmskapere, Lincoln Motion Picture Company.
Foto: Netflix
Fakta: Hattie McDaniel fikk ikke lov til Oscar-seremonien da hun vant
Mer på:
Selv dette historiske øyeblikket ble ødelagt av rasisme. Under Oscar-utdelingen 1940 tok den legendariske Hattie McDaniel (spilt av Queen Latifah) Oscar for beste kvinnelige birolle for å spille Mammy i Tatt av vinden . Den seieren gjorde henne til den første fargede personen som noensinne tok prisen. Men McDaniel var bare i stand til å feire sin suksess sparsomt.I stedet for å sitte i hovedrommet sammen med resten av de nominerte mennene og kvinnene, ble McDaniel og hennes eskorte tvunget til å sitte ved et adskilt bord ytterst i rommet. Senere på kvelden ble McDaniel nektet å komme inn igjen da hennes medstjerner gikk til en ikke-svart klubb. Det ville gått 50 år før en annen svart kvinne skulle vinne samme pris som McDaniel’s - Whoopi Goldberg for Spøkelse .
Fakta: Vivien Leigh slet med mental sykdom
Selv om hun ikke vises i Hollywood lenge, er den ikoniske stjernen til Tatt av vinden etterlater inntrykk. Den begrensede serien skildrer Vivien Leigh (spilt av Katie McGuinness) som en pusten suksesshistorie på randen av mani. Selv om hennes anliggender med prostituerte er ting fra bransjerykter, var hennes psykiske helseproblemer veldig reelle.
Da Leigh jobbet i Hollywood, utviklet hun et rykte for å være vanskelig. Rundt midten av 1940-tallet ble hun diagnostisert med bipolar lidelse og led av anfall av kronisk tuberkulose. Selv om karrieren hennes led av tørre perioder, regnes hun fortsatt som en av de største skuespillerne i amerikansk kino.
drag race uk 3