For det utrente øyet, Spillere på Paramount+ virker som det ville være et show bare for spillere. Komedien på 10 episoder følger Fugitive Gaming, et profesjonelt esport-lag som spiller League of Legends . Men i hendene på serieskaperne Dan Perrault og Tony Yacenda, blir dette tilsynelatende nisjeshowet en universell saga om tillit og hva det egentlig betyr å være best. Uansett om du er en esport-fan eller om du aldri har hørt om Liga i livet ditt, Spillere står som en overraskende innsiktsfull fortelling om atletisk lidenskap, ambisjoner og kjærlighet.
De virkelige følelsene føles litt skurrende når hovedpersonen din heter Creamcheese. Perrault og Yacenda brøt sammen finalen for , ertet det som var foran, og forklarte hvorfor det å gjøre denne serien om til en kjærlighetshistorie fikk den til å føles så universell.
RFCB: Jeg ønsket å bryte ned den siste episoden, 'Yuumi'. Du avsluttet sesongen med at Fugitive Gaming tapte verdensmesterskapet og deretter at Organizm forlot Fugitive. Hva gjorde at du bestemte deg for å gå i den retningen i stedet for å bygge opp til en hel sesong om å konkurrere i Worlds?
fotballstreaming torsdag kveld
Tony Yacenda: Vi har alltid sett på denne historien som en kjærlighetshistorie mellom Organizm [Da'Jour Jones] og Creamcheese [Misha Brooks]. Rooting for LCS [ League of Legends Championship Series] er motoren som holder publikum i gang. Men den virkelige historien vi prøvde å fortelle er om denne ungen Creamcheese, som må lære seg å åpne opp og stole på andre mennesker igjen, og om Organizm, som begynner å bli voksen og håndtere ambisjoner. Så det var temaene vi alltid visste som var viktigere for oss. Vi likte ideen om å ha denne svært offentlige seieren som vi alle har lett etter, og deretter ha disse mer komplekse, bittersøte, private følelsesmessige tapene. På den måten forteller vi denne historien om lagkamerater og en historie om ambisjoner på en mer nyansert måte.
Dan Perrault: Jeg vil også si at vi vil at showet skal føles autentisk, realistisk og gi oss selv et sted å gå utover denne første sesongen. Vi ville ha det rendyrkede vinnerøyeblikket til LCS. Men for å være tro mot det som virkelig skjer i Liga esports nå, ville det være enestående for et NA [nordamerikansk] lag å vinne Verdener på dette stadiet, på dette tidspunktet. Det er ikke å si at vi ikke vet hva fremtiden bringer med dette showet. Jeg synes det er rettferdig å si at vi i fremtidige sesonger kan utforske internasjonalt spill mer. Det er en av de mest spennende delene League of Legends er hvor global den er. Men vi hadde aldri trodd at de skulle vinne Verdener i sesong 1.
Yacenda: Jeg føler ikke at vi noen gang følte at vi forlot denne sesongen på en cliffhanger. Vi satte opp denne troen på at Creamcheese har at hvis han vinner en LCS-tittel, så vil han endelig være lykkelig. Og innerst inne vet vi at konkurranse og ambisjoner – verden er for komplisert til at den enkle virkeligheten med å vinne en LCS-tittel kommer til å løse alle hans personlige demoner. Det er det vi sier med slutten av serien, den sanne oppfyllelsen, når du er i et felt så konkurransedyktig som Liga esport, er langt mer unnvikende enn bare et trofé.

Det minner meg om Organizms siste intervju i streamingstudioet Never Lost. Når han blir spurt om han er fornøyd, sier han 'Det spiller ingen rolle.' Vil du si at det er sesongens tema?
Yacenda: Ja, spesielt for Organizm... Vi snakker absolutt om ambisjoner mer enn noe annet. Vi ville se Den siste dansen og si: 'Wow, Michael Jordan er mannen, men han ser også så ulykkelig ut.' Er det den slags du melder deg på? Psykologien til ekte storhet er noe som var veldig interessant for oss, og det kunne ikke utforskes fullt ut med bare en binær ting, vinne eller tape.
Ser til Spillere potensiell fremtid, hvis det er en ny sesong, hva vil du utforske?
Perrault: En ting som er veldig spennende med det er at dette ville være første gang Tony og jeg har samarbeidet om et TV-program der vi kunne videreføre historiene til karakterene vi jobbet med med sesong 1. Med Amerikansk Vandal som en antologiserie, har vi Peter [Tyler Alvarez] og Sam [Griffin Gluck] som vender tilbake til sesong 2. Men buene deres er egentlig litt mer i bakgrunnen ettersom det i hovedsak var to isolerte sesonger av det programmet. Mens med Spillere , nå skulle vi fortsette historien som vi startet her.
Det ville vært spennende å utforske mye tid som ikke er dekket denne sesongen. Sesong 1 fokuserer selvsagt på 2015 og 2016, de veldig tidlige formasjonsårene til Fugitive, så vel som den nåværende sesongen i 2021. Men det er mye tid mellom og etter.
Yacenda : Ja, som en andre sesong ville vært som 2022 LCS-sesongen og deretter 2017, 2018 flashbacks.
amerikansk musikkpriser kyss
Perrault: Vi kom opp med visse karakterer, som Spaghetti. Spaghetti brukes i sesong 1 som bare et morsomt navn. Å få to voksne menn til å krangle om hvorvidt Organizm eller Spaghetti er bedre var morsomt for oss. Men vi vil holde det løftet. Vi har laget Spaghetti. Vi gjorde ham til kanoner for denne verden, så vi vil følge opp med det. Han vil - hvis vi kommer dit - dukke opp på Fugitive på et tidspunkt.
Åpenbart, Spillere tar mye innflytelse fra som klassiske sportsdokumentarer. Men det jeg tok med meg fra sesong 1 er at dette showet handler mer om støttespillerne som bidrar til å gjøre store idrettsutøvere enda større. Hva gjorde det til sentrum av denne forestillingen?
Yacenda: Da vi ble trukket inn i dette, snakket vi med som en 25 år gammel gutt... som er gammel i e-sport. Han sa: 'Hva gjør jeg? Blir jeg en caster?» Og vi er sånn «herregud, dette er galskap», for for oss føles han som et barn. Men i dette økosystemet er han som en grådig veteran som er på vei ut.
For oss handlet det egentlig om at en fyr forlikte seg med sin egen dødelighet og kunne slippe noen inn. Vi trodde støtten var en perfekt posisjon for å gi fakkelen til noen andre for å legge sitt eget ego til side og stole fullt ut på en lagkamerat som han aldri ville ha trodd at han ville ha stolt på og elsket i begynnelsen av sesongen. Det er det kule med en støtte. Det har du i mange av tradisjonelle idretter. De trenger ikke å være bestevenner for å være en god bredmottaker og quarterback, men hvis dere er et godt par, kommer dere til å utvikle dette virkelig spesielle båndet. Støtten var en måte å virkelig fortelle denne unike kjærlighetshistorien i denne alternative dimensjonen der disse spillerne er disse høyprofilerte gudene.
Kjærlighetshistorien er en så god beskrivelse for det fordi slutten av sesong 1 føles som et samlivsbrudd.
Yacenda: Vi snakker om det i de metaforene. Når [Creamcheese] gir [Organizm] Toblerone. Det er første gang det er som 'kysset'... Det er ikke det at de hater hverandre, men de har forskjellige mål. Og så trekker de seg sammen og innser at de har samme mål, men de har også disse ytre kreftene som trekker dem fra hverandre. Som publikum var håpet vårt at du virkelig håper 'Kom igjen Creamcheese, du vet hvor god han er. Bare åpne hjertet ditt og tren denne ungen. Han kan være flott. Fugitive kan vinne.' Og totalt sett er jeg ganske stolt over hvordan vi trer det gjennom den første sesongen.
Perrault: Vi ble ganske bokstavelige med en forholdssammenligning på et tidspunkt. Jeg husker i scenen i «Yuumi» hvor de er i sitt siste spyttet over broen, at jeg gikk opp til Misha et par punkter og sa: «Denne opptaket er rent bruddet.» Den slags farget hvordan den scenen spilte ut noen ganger. Han ser på personen han har kommet til å elske mest gå ut døren.

Mellom Spillere og Amerikansk Vandal , du har skapt disse uutholdelige mannebarn som publikum motvillig lærer å elske. Hvordan trer du nålen mellom hvor irriterende Dylan [Jimmy Tatro], Kevin [Travis Tope] og Creamcheese er kontra når du skal treffe de mer emosjonelle øyeblikkene?
Perrault: I hver av sesongene du nevnte, er det litt utfordrende å like alle tre karakterene, og jeg tror du må begynne med det. Jo mer, på noen måter, vanskelig de er å like tidlig, jo mer tilfredsstillende kan den buen være. Du ønsker ikke å rote etter rene drittsekker uten moral for dem.
Som med Dylan, var det moren hans som rett og slett ikke trodde på hennes hjerte og innerst inne at han var skyldig. Du kan føle med, hvis ikke ham, så situasjonen han er i. Og med Creamcheese synes jeg det er rettferdig å si at han var en drittsekk i absolutt første halvdel av sesongen. Likevel har du dette øyeblikket hvor han er så emosjonell, når han snakker om foreldrene sine som melder inn en politianmeldelse mot sin egen sønn. I det øyeblikket har du nok å bli trukket inn til å i det minste investere deg selv i denne drittsekkens reise. Så etter hvert som sesongen skrider frem, avslører du sakte mer og skreller tilbake løken og menneskeliggjør dem mer. Det fungerer bare når du starter fra et sted hvor du ikke er helt sikker på hvordan du føler om den personen i begynnelsen av sesongen.
Yacenda: Det er historiene Dan og jeg har blitt tiltrukket av. I ekte dokumentarer skjer det hele tiden hvor du er som: 'Å, jeg gikk inn i dette forutsatt at denne virkelige personen ville være en viss type måte.' Så, når du bruker et par timer i skoene deres, endrer det virkelig måten du ser på noen. Å bygge empati på uventede og utfordrende steder ... synes jeg er super givende.
Dere to er på den korte listen over skapere som har jobbet med både Netflix og Paramount+. Kan du snakke litt om hvordan det har vært å jobbe med Paramount+ i motsetning til Netflix? Har det vært et skifte?
Perrault: Kreativt sett er det ingen stor forskjell. En morsom gjennomgang er at Brian Wright var en av EP-ene våre på Netflix-siden Amerikansk Vandal nå er på Riot og kunne være en del av Spillere også [Merk: Riot Games eier League of Legends ]. Det var kjempegøy. Vi elsker å jobbe med Brian.
Yacenda: Vi har hatt store nettverksnotater fra både Paramount+ og fra Netflix som virkelig hjalp showet. Så vi har vært heldige så langt at vi har hatt veldig gode kreative innspill fra begge steder, veldig smarte, kreative ledere. Det er åpenbart store forskjeller mellom plattformene og abonnentbasene og algoritmen og en haug med andre ting som Dan og jeg ikke er kvalifisert til å snakke om. Men når det gjelder bare å lage TV-serier, har vi vært takknemlige for å ha virkelig smarte ledere.
Er det noe jeg ikke har spurt deg som du vil legge til?
Perrault: Det har vært morsomt å komme inn i LCS fra en fans perspektiv. Jeg tror det når du først ser på League of Legends, hvis du ikke spiller MOBA [multiplayer online battle arena]-spill, hvis du ikke har spilt League, det ser nesten ut som vrøvl, og det er veldig vanskelig å forstå hva som skjer. Jeg husker første gang jeg møtte folk fra Liga samfunnet, jeg fikk ikke spillet. Jeg skjønte ikke så mye av samfunnet. Jeg visste veldig, veldig lite. Å bli mer investert gjennom årene har vært en morsom opplevelse som jeg håper er parallell med folks interesse for Fugitive Gaming og e-sport generelt. Jeg håper at det er noe du kan feste deg til og investere i, for jeg tror du kan investere i hvilken som helst sport så lenge du bryr deg om karakterene.
Yacenda: Det er lett å anta at dette er som et nisjespillershow, som et show for spillere. Og for meg mangler [spillere] halvparten av moroa, som er å lære om denne nye verdenen. Det kan hende de fanger opp noen som inside-vitser som ikke-spillere, utenforstående kanskje ikke fanger opp. Men utenforstående kommer til å komme til å dykke inn i denne som levende, sprø nye verden, og ved slutten av sesongen virkelig trekke etter et team med profesjonelle videospillere. Den reisen har vært veldig morsom for oss å se.
hvilken kanal er regningsspillet på lørdag
Dette intervjuet er redigert for lengde og klarhet.