Hva kan betraktes som en gylden billett for å garantere en kunstners innføring i Rock & Roll Hall of Fame? Hvis klasse 2021 er noen indikasjon, kan svaret være utgivelsen av en splitter ny dokumentarfilm med funksjonslengde som maler handlingens karriere i et glødende lys.
Ta Tina Turner and the Go-Go’s, to artister som har vært kvalifisert for induksjon i over et tiår, men som til slutt fikk nikket i 2021, like etter at begge artistene var gjenstand for en ny film. Det er umulig å si om HBO Max-filmen Tina eller Showtime’s The Go-Go’s (hverken flick har en overbevisende tittel, det må sies) var avgjørende faktorer i deres induksjoner. Velgerne til Rock & Roll Hall of Fame fyller ut sin stemmeseddel basert på egen smak, historie og perspektiv, en kombinasjon av faktorer som varierer velger etter velger. Å ha en ny dokumentarfilm som feirer en Rock Hall-kandidat, hjelper absolutt med å oppdatere minnet til en RRHOF-velger, og gir en påminnelse om hvorfor en kunstner er verdig til å bli indusert.
Dessuten er det noen sterke indikasjoner på at tilstedeværelsen av en dokumentar har bidratt til å presse visse musikere inn i Hall of Fame. Den kanadiske progrocktrioen Rush kom inn i salen i 2013, noen år etter utgivelsen av Rush: Beyond The Lighted Stage , en dokumentar som forklarte bandets idiosynkratiske appell og varige vennskap til publikum som kanskje ikke visste mye om dem utenfor Tom Sawyer. En mer direkte linje mellom en dokumentar og induksjon kan sees mellom den Oscar-nominerte 2015-filmen Hva skjedde, frøken Simone? og 2018-innføringen av Nina Simone, en jazzvokalist som kan ha vært en ruvende skikkelse i det tjuende århundre, men som sjelden gikk inn i diskusjoner om artister som Rock & Roll Hall Of Fame overså.
Hva skjedde, frøken Simone? forhøyet Nina Simones tilstedeværelse i moderne popkultur, som er hva musikkdokumentarer er ment å gjøre. Kultfavoritter som Simone er heller ikke de eneste som drar nytte av et nytt dokument. Whitney Houston gjorde Rock Hall-klassen i 2020 ikke lenge etter 2018-utgivelsen av Kevin Macdonald’s anerkjente Whitney . Forskjellen med The Go-Go’s og Tina er at de føler at de var designet med det endelige målet å føre inn subjektene sine inn i Rock & Roll Hall of Fame.
Foto: Getty Images
The Go-Go’s begynner til og med med en avhandlingsuttalelse levert av Jane Wiedlen: Vi er det første all-girl rock & roll-bandet som skrev sitt eget materiale og spilte våre egne instrumenter for å lykkes. Det er en uttalelse med historisk vekt som resten av Alison Ellwoods film støtter (du kan lese s anmeldelse her). For alle potensielle velgere som så på kvintetten som en morsom relikvie fra New Wave-tiden, omformater dokumentaren gruppen som rock & roll-overlevende som erobret tidsånden. Det er et levende portrett av en pustløs løp til toppen av hitlistene, som spinner av historier i et raskt klipp og gir nok spenning - spesielt når det gjelder hvordan økonomi kan rive et band - for å gi et glans. Til syvende og sist, The Go-Go’s er et verk av fortalervirksomhet, en film designet like mye for å vinne skeptikere som for å appellere til mangeårige fans. At det fungerer så bra er en ære for Ellwood og bandet selv. Alle de fem medlemmene av Go-Go’s er flotte intervjuobjekter, som har en god sans for selvbevissthet og humor, kvaliteter som gir liv til filmen like mye som vintage-filmopptakene.
Tina Turner er også et enormt intervjuemne, noe som blir tydelig helt i starten Dan Lindsay og T.J. Martin’s Tina ( les ’s review ). Filmskaperne åpner med Turner og journalisten Carl Arrington som mimrer om People-profilen han skrev om Tina i desember 1981, en artikkel der hun offentliggjorde misbruket hun led av sin tidligere ektemann Ike Turner. Det er en historie som har blitt gjentatt mange ganger siden 1981, inkludert Turners egen selvbiografi fra 1986 Jeg, Tina og tilpasningen til storskjerm fra 1993 Hva har kjærlighet med det å gjøre , men det har aldri blitt fortalt så godt som det er i Tina . Det er fordi ingen annen trykk- eller film-iterasjon av historien har stolt så mye på det som gjorde Turner til en superstjerne: magnetismen til Tina selv, en karisma tydelig i gammel film og nye intervjuer. De kitschiske klippene fra villmarksårene mellom Tinas brudd med Ike og Privat danser comeback i 1984 avslører på flere måter. De viser at selv om Turner ikke lenger slet hitlistene, var hun fremdeles en showbiz-tilstedeværelse, spilte Las Vegas med Tom Jones og dukket opp på kornete TV-show med Olivia Newton-John. Hennes berømmelse kan ha falmet, men hun utstrålte fremdeles stjernekraft når hun trampet den opp Brady Bunch Hour , en herculean oppgave for de fleste utøvere.
Foto: Gamma-Rapho via Getty Images
Tina illustrerer at Tina Turner alltid hadde den dynamiske auraen: at lokke, mer enn platene hun kuttet, er grunnen til at hennes popularitet holdt ut i flere tiår, og hvorfor hun avviklet i Rock & Roll Hall of Fame i år. Ser hun på diskografien, har hun ikke mange flotte plater utenfor Privat danser og en håndfull hits hun kuttet i tiåret etter suksess med suksess. Rock & Roll Hall of Fame handler imidlertid ikke strengt om kunstnerisk kvalitet. Det er en institusjon som feirer berømmelse, og det er kanskje ingen bedre måte å fange berømmelse på enn berømmelse enn film, som kan markere den kinetiske energien til en kunstners topp og samtidig plassere en musiker i en historisk sammenheng.
Tina Turner og Go-Go’s var heldige - og kanskje tøffe - som hadde filmer som gjorde nettopp dette mens Rock Hall-velgerne diskuterte hvilke artister som skulle avgi valg. Kanskje hvis Iron Maiden, Chaka Khan, Fela Kuti eller Dionne Warwick hadde sin egen skinnende nye dokumentar i år, hadde de også gjort det i salen. Uansett er en ting helt sikkert: Fra dette tidspunktet er det et trygt bud at flere Rock & Roll Hall of Fame-konkurrenter vil være bevæpnet med en forherligende film når de går inn i vurderingsperioden for induksjon.
Stephen Thomas Erlewine er seniorredaktør for popmusikk ved Tivo.com , hvor han har skrevet tusenvis av kunstnerbiografier og plateomtaler. Tivos musikkdatabase er lisensiert over hele nettet - Spotify, Apple Music og iTunes, I Heart Media, Pandora og Tidal er alle kunder - og er lett å se på www.allmusic.com . I tillegg er han frilansert for Pitchfork, Billboard, Rolling Stone, Spin og New York Magazine's Vulture.