Denne ukens episode av Superjente var noe helt annet. Sammenskrevet av seriestjernen Azie Tesfai, som spiller Kelly Olsen, fikk vi se hendelsene i forrige ukes episode, men fra bakkenivået til noen som håndterer nedfallet. Så mens Supergirl (Melissa Benoist) og vennene hennes kjemper mot femte-dimensjonale imps, lider folket i indre by av National City, og det er opp til Kelly å gå opp, i stor grad.
Det var utrolig styrkende, sa Tesfai til RFCB. Ikke bare for å kunne skrive historien om denne karakteren som jeg elsker så mye å gå inn i hennes egen kraft, men... Jeg i meg selv og mitt eget liv som går inn i denne nye karrieren, og elsker den så mye. Og å få fortelle historien og få så mye kontroll over så mange aspekter av denne episoden var en utrolig opplevelse.
Etter at Nyxly (Peta Sergeant) kunngjorde sine skurkelige intensjoner for to episoder siden ved å rive ned en bygning mens Supergirl så hjelpeløst på, ble mange innbyggere skadet og hjemløse. Og når vi går inn i denne ukens episode, med tittelen Blind Spots, er Kelly på bakken med dem. Hun innser at ikke bare en ond rådkvinne suger kraft fra dem for å oppgradere seg selv (bokstavelig talt omfordele makt til hennes fordel), men de trenger alle seriøs hjelp som ikke bare kan komme gjennom slag. Så det er opp til henne å overbevise supervennene om at til tross for deres beste intensjoner, går alliert skip bare så langt hvis du drar akkurat mens ting blir vanskelig.
Som nevnt ble timen skrevet sammen av Tesfai og serieskribent J. Holtham, og regissert av Pil -versveteranen David Ramsey, som også gjestespiller som John Diggle. Og det som følger er en følelsesmessig intens episode som legger ut vanskelige samtaler om rase fra nesten alle vinkler, noe som fører til at både Tesfai kler seg som Guardian, en ny versjon av en gammel superhelt; og en stille, hjerteskjærende scene mellom Kelly og kjæresten Alex Danvers (Chyler Leigh).
For å finne ut mer om episoden, hva som gikk med til å skrive manus til noen av de større scenene, jobbe med utformingen av Guardian-drakten, og litt om hvordan Kelly avslutter serien, les videre.
avslutningen på sopranen forklart
RFCB: Det er så mye du kan ta tak i her... Ditt første TV-manus, første gang du kler deg som Guardian, og for ikke å nevne at du er i nesten hver eneste scene av episoden. Hvordan var det å jobbe med denne?
Asia Tesfai : Det var utrolig styrkende. Ikke bare for å kunne skrive historien om denne karakteren som jeg elsker så mye å gå inn i hennes egen kraft, men... Jeg i meg selv og mitt eget liv som går inn i denne nye karrieren, og elsker den så mye. Og å få fortelle historien og få så mye kontroll over så mange aspekter av denne episoden var en utrolig opplevelse.
Jeg ble virkelig imponert fordi du ga deg selv nesten en ekstra vanskelighetsgrad ved å veve en god del av denne episoden gjennom hendelsene i forrige episode.
Jeg hadde et par episoder fri for å bli med på forfatterrommet. Jeg gikk en måned på forfatterrommet, og så holdt jeg på med pass og sånt. Og så, da jeg visste at jeg ikke ville være med i episoden før den store episoden min, tenkte jeg at det var veldig viktig for historien å ikke være frittstående, og å være en bue. Det var et stort skritt unna, episode 11, og jeg kan vel gå tilbake? Kan vi snu det tilbake og se det fra hennes perspektiv? Du vet, det var en samtale fordi det var et format vi aldri hadde gjort før, og som måtte godkjennes. Når det først var, gravde vi virkelig dypt i arbeidet. Heldigvis hadde jeg blitt med på forfatterrommet da de fikk 9, så vi jobbet virkelig med forfatterne på 11 for å få benchmarks gjennom episoden deres og bruke den til å skrive vår egen. Og det føltes veldig spennende fordi det er én ting å være i stand til å være med å skrive episoden og at den blir omtalt gjennom karakteren min. Men å få publikum til å gå gjennom hennes perspektiv føltes veldig viktig.
Det fordobler virkelig ideen om at mens supervennene kjemper mot disse store ondskapene, disse impene fra den 5. dimensjonen, er det alle disse andre tingene som blir liggende på bakkenivå på samme tid. Så jeg ser for meg at det også var en del av valget.
Ja, ja... Du vet, vi har en formel med disse superheltshowene, og vi har en tendens til å kjempe mot de store dårligene, og vi undersøker ikke hva som skjer på et mer personlig nivå med samfunnene vi kjemper ovenfor. I enhver verden er det alltid mennesker som kjemper i himmelen, og du tenker ikke på: hvilken skade gjør superhelter når de kjemper, eller prøver å forsvare? Eller hva er den andre siden av det? Jeg tror, å fortelle det gjennom Kellys perspektiv og deretter å fortelle det gjennom fellesskapets perspektiv ... det føltes veldig styrkende, fordi vi alltid ser det gjennom superhelten. Og hvordan ser det ut når samfunnet forteller sin egen historie?
Det er interessant å se på tidspunktet for dette, som jeg forstår er veldig utenfor din kontroll. Sendeplanen har endret seg, TV tar litt tid å lage ... Men vi hadde disse enorme nasjonale protestene som oppslukte nyhetene i fjor sommer, og dette sendes et år senere. Problemene som er involvert har åpenbart ikke forsvunnet på noen måte, men hvordan påvirker det hvordan du tenker på episoden, og potensielt hvordan du tror seerne også kan?
Vi visste når vi skulle lufte omtrent. Vi hadde en god idé da vi skrev det hvor langt ut det ville være, og tingene jeg skrev i episoden var opplevelser jeg hadde, eller ting jeg følte eller sa eller skulle ønske jeg kunne ha sagt hvis jeg hadde makten , lenge før jeg tror verden ble klar over... Øyeblikket med svarte liv som betyr noe og urettferdighetene som skjedde i samfunnet. Så for meg føltes det som det perfekte tidspunktet, fordi det kanskje var i et øyeblikk hvor folk begynte å ikke holde seg bevisste og oppmerksomme på disse uoverensstemmelsene med rettferdighet, og det føltes som det perfekte øyeblikket for å se samtalen på nytt. Da vi skrev det, prøvde vi å la det være åpent på en måte som føles som om samtalen aldri tar slutt. Så selv om så mange mennesker identifiserer det med sommeren, er det en livslang opplevelse, og for de av oss som lever den, er det en hverdagsopplevelse. Jeg er glad for at det ikke er i nærheten av sommeren eller høsten og at det er så langt senere, og det jeg er fornøyd med er at vi fortsetter, det faller ikke bare etter denne episoden. Det er en samtale som Alex og Kelly fortsetter å ha, og [det er] øyeblikk av den gjennom resten av sesongen.
Foto: Bettina Strauss /THE CW
drag race sesong 9 premiere
Dialogen er så rå og ærlig... Hvordan var det å prøve å innkapsle disse følelsene og få dem ned på papiret? Og var det rengjørende på noen måte for deg?
Det var veldig emosjonelt i starten. Det var ... komplisert. Forfatterromopplevelsen var virkelig vakker. Jeg er veldig nære venner med mange av forfatterne våre, så å ha disse samtalene på et trygt sted der folk kunne erkjenne sine blinde flekker og si noe som kanskje ikke ble tatt godt imot, men vi var alle venner og vi kunne [arbeide] ] det gjennom... Det føltes veldig opprørende. Da J. [Holtham] og jeg dro for å skrive episoden, var det vanskelig fordi vi var veldig sårbare overfor hverandre om hvor vår tidligere erfaring brakte oss til, å fortelle denne historien. Og de er veldig forskjellige, vet du? Det samme er David Ramseys erfaring.
Så ved å integrere perspektivet hans, og så gå i gang og faktisk skrive scenene... Jeg gråt mye mens jeg skrev dem mens jeg skrev. Jeg tror kanskje det er fordi jeg først er skuespiller, jeg fremfører dem mens jeg skriver. Eller jeg ville gjort et stemmenotat og sagt det jeg vil si og deretter transkribert det etterpå, så mange av disse stemmenotatene er veldig emosjonelle. Det gikk ikke opp for meg, uansett merkelig grunn, at jeg måtte utføre disse. Det føltes veldig separat. Vi gjorde mange notatsamtaler med studioet og nettverket, og da det var på tide å fremføre det, tror jeg det var, en, jeg tenkte hvorfor skrev jeg så mange linjer for Kelly? [ler] og så, to, jeg var allerede ganske sliten da vi kom dit, men... Takk gud for at jeg stolte så mye på Ramsey og J, og hadde dem der for å være veldig sårbare og lene meg inn i de emosjonelle delene av det. Og det føltes ... skummelt og styrkende på samme tid.
Du har også disse veldig kraftige og viktige en-til-en-samtalene med hvert av medlemmene i rollebesetningen. Det går nesten nedover linjen på en måte, hvor de hver må regne med hva de har gjort - eller ikke gjort - for å hjelpe Kelly. Hvor mye kostet disse parallelle samtalene fra det virkelige liv som du hadde med rollebesetningen, om i det hele tatt?
Det gjorde det, alt kom fra et veldig ekte sted. Noe som gjorde det hele veldig emosjonelt å skyte... Noen ganger veldig ubehagelig å skyte, som var intensjonen. Jeg ønsket at det skulle gjennomføres fordi dette er ubehagelige samtaler. Med visse karakterer og skuespillere, som med Alex eller Kara, eller med Chyler og Melissa... Med respekt ønsket de begge virkelig å lene seg inn i sannheten og ubehaget. Det var veldig viktig for dem også. Det var ingen, som jeg satte pris på, som beskyttet karakterene deres. Det var som om la oss være ekte om hvordan disse private samtalene kan se ut, og hvordan disse feiltrinnene kan se ut.
Og så var så mange av de andre dynamikkene også ekte. For J'onn var det veldig mye skrevet fra min forståelse, fra David [Harewood] som utlending, som en svart engelskmann og hvordan det ser ut i USA. Jeg vet at han virkelig forholdt seg til scener han hadde som J'onn, som vi aldri har tatt opp det faktum at J'onn velger å dukke opp som en svart mann i dette landet om og om igjen, som hvis de fleste kunne velge ? Det ville de ikke, gitt samfunnet vårt. Så var jeg veldig beskyttende overfor Nia, som... Da jeg ble med i showet hadde jeg mange problemer med rasisme og fandom... Det var veldig vanskelig. Nicole [Maines] var en som fikk det veldig raskt, bare basert på hennes levde erfaring, så jeg ville at Nia skulle føle seg litt nærmere å forstå det. Så ble Brainy fjernet fra det, men han gikk virkelig inn og det er sant for Jesse [Rath] og jeg. Du vet, da jeg fant ut at jeg skulle bli Guardian, var Jesse den første personen jeg sendte en tekstmelding og [han] hadde en hele mappen med prøver og fargeprøver klar som han allerede hadde laget til meg. Så mye av denne episoden er veldig nøyaktig.
Foto: THE CW
I første akt er det nesten ingen kaukasiske ansikter i det hele tatt på skjermen, annet enn den skurkaktige rådkvinnen. Jeg antar at det var et målrettet valg?
Ja, jeg mener det vanligvis er nesten motsatt. Hvor du sjelden ser noen fargede for hele akter, i mange show. Da de bestemte seg for å gjøre denne indre byhistorien, takle fengselsreformsystemet... Det føltes bare som om vi skal vise dette fellesskapet, må det fortelles fra dette perspektivet. Som, det kan ikke være en superhelter utenfor å se inn. Som jeg føler at mange ganger er hvordan historier om farger blir fortalt, og jeg har vært den karakteren som er den svarte kvinnen i showet og må representere... Alle sammen, du vet ? Du er som om jeg må representere menn, kvinner, alle nyansene av hva det vil si å være min rase. Og det er mye press, så jeg tror spesifikt med gjestestjernen vår at det var veldig viktig for meg å ikke ha... Vi har aldri berørt rase med Kelly på flere år. Så, å plutselig gjøre det føltes feil. Men å gjøre henne til sosialarbeider, og ha hennes omdreiningspunkt, og å fortelle historien gjennom alle disse utrolige gjestestjernene som kom inn, føltes som den beste måten å fortelle historien om alle nyansene av hva det vil si å være afroamerikaner , eller svart.
Vi var i stand til å gjøre det selv om Orlando [Jhaleil Swaby]-karakteren og Joey [Aiden Stoxx]-karakteren, og så meg og Ramsey og Diggle og J'onn. Så jeg tror ideen var å virkelig se dette perspektivet i første akt, og når du zoomer ut og går tilbake til det normale livet, kommer du ikke til å glemme det. Jeg startet denne reisen med denne gruppen mennesker, og publikum er som, hva skjer med dem? Så de er nesten sammen med Kelly, ideelt sett på reisen som, hei dere, vær oppmerksom.
Hvordan var det å ta på seg Guardian-drakten for første gang? Og så, fortsette å bruke den, fremover?
Det var emosjonelt... noe som var overraskende for meg. Jeg mener, den første gangen jeg gikk inn og de fantastiske garderobejentene våre i Vancouver hadde alt på plass. Jeg sa at jeg forestiller meg at det er det kvinner føler på bryllupsdagen. Alle gullmetallbitene mine ble lagt vakkert ut på bordet, og de fikk meg i drakten og la til alle brikkene... Og vi ble alle merkelig emosjonelle av det. For å kunne samarbeide med dem og designe det, tok det oss 6 måneder å gjøre, og vi var i stand til å ha mye tid, noe som mange av de andre skuespillerne ikke hadde så mye spillerom til å perfeksjonere drakten. Det var en ære, og det føltes superspennende, og jeg synes drakten er flott. Jeg prøvde å hedre tegneseriene så mye som mulig med den, noe som føltes veldig spennende. Jeg har aldri sett Guardian-gullet i live action slik det var i tegneseriene, så det føltes superspennende. Halvhjelmen, det var mange biter av den, og så finne ut flettene og perlene og de små detaljene som betydde mye for meg... Den blir aldri gammel av å passe. Hver gang du gjør det er du som at jeg har den villeste jobben, dette er så kult.
Foto: THE CW
når kommer demon Slayer sesong to
Scenen mot slutten av Kelly, først alene i leiligheten, og så kommer Alex inn... Det går så annerledes enn nesten noe annet i serien, og gir deg bare tid til å være i det rommet – og det er så følelsesladet hele veien. Hvordan var det å filme det?
Det var faktisk den første scenen vi tok av episoden, først om morgenen. Det var veldig emosjonelt, Chyler og jeg tok første opptak... Og gråt. Og Ramsey er som at vi har rundt 20 igjen, så kjør tempoet dere selv, og vi gråt hver eneste gang. Jeg tror hun og jeg personlig har et veldig nært og intimt vennskap, og så det ubehagelige med det... Smerten min i det, som var veldig ekte - det hele føltes veldig ekte, mange av disse scenene føltes veldig ekte. Det var emosjonelt.
Dessuten kunne jeg ikke se når jeg pakket håret inn i speilet, måten jeg var plassert på kunne jeg faktisk ikke se meg selv, slik at kameraet kunne komme seg rundt. Men det kunne Chyler, for Ramsey var satt opp i hallen med monitorene. Så før hun gikk inn så hun på det. Det var bare mye tyngde til hele den scenen, og den scenen var faktisk ganske lik det første utkastet. Det endret seg ikke, noe som er ganske utrolig, fordi alt endres. Den scenen ble hele tiden stående urørt, noe jeg føler meg veldig stolt av, og betydde mye for oss alle. Jeg, Ramsey og J gjorde et poeng av å spørre – vi er et actionshow, det er ikke mye stilletid – om å la hele intro-stykket ligge i den siste scenen der hun bare ikke sier noe, og det gjorde de. Jeg tror, og jeg håper at publikum... Det gir dem en pause.
For noen er det virkelig rørende; for noen kan det føles litt ubehagelig. Alle disse følelsene stemmer i denne episoden. Jeg tror noen mennesker vil føle seg virkelig sett, noen vil føle seg klosset av å se noen av disse samtalene... Og jeg tror vi alle følte det slik mens vi skrev det, og mens vi filmet det, og det er det jeg vil normalisere når folk har disse samtalene med sine kjære, er at det aldri er rent og det er ubehagelig. Og du vet, i hyllest til den siste scenen, vil den mest sannsynlig aldri løse seg selv. Det er åpent, og du kommer ikke til å få alle svarene du trenger. Men hvis du virkelig elsker noen, prøver du å støtte dem på den beste måten du kan, gi plass til deres egen erfaring og respektere det.
Ser du fremover, var du fornøyd der Kelly havnet på slutten av serien?
dagen før jul film
Ja! Du vet, jeg tror det er en velsignelse når du kan gå bort fra et show og si at det ikke er noe mer vi kan gjøre. Hun har virkelig en stor, stor siste halvdel av sesongen; i hennes profesjonelle liv, som superhelt, med partnerskapet hennes med Alex og hvor de går, er det bare... Alt skjer for henne på en virkelig vakker måte. Så jeg føler meg heldig som føler meg så fornøyd med historien hennes, fordi jeg vet at det er en veldig spesiell opplevelse og en velsignelse å ha.
Dette intervjuet er redigert for klarhet og lengde.
Superjenter sendes tirsdager kl. 9/8c på The CW.
Hvor du skal se Superjente