Det er verdens undergang, og på godt og vondt lever kunsten videre. Til og med kunst Om verdens ende – eller til verden, eller en romstasjonssimulering av denne. Station Eleven Episode 4 handler om kunstens evne til å lindre eller forverre verdens sår; til og med tittelen, Rosencrantz og Guildenstern Aren't Dead, omskriver frekt navnet på Tom Stoppards skuespill, selv et riff på Hamlet , et skuespill fremført i en modernisert versjon av karakterene i showet. Eksempel på sitat: Faen deg, Hamlet. Tidene har endret seg, og kunsten endrer seg med tiden. Til og med endetiden.
Som den virkelige verdens Bread & Puppet Theatre, en tropp som Station Eleven 's Traveling Symphony ville sikkert gjenkjennes som beslektede ånder, satte det i deres Hvorfor billig kunst? Manifest , Kunst er mat. Du kan ikke spise det, men det mater deg. Kunst må være billig og tilgjengelig for alle. Det må være overalt fordi det er innsiden av verden. Det er egentlig Traveling Symphonys etos, og det er grunnen til at de blir møtt så overveldende av deres tidligere regissør, Gil (David Cross), og hans kone Katrina (Sarah Orenstein), som Gil overrasket dirigenten Sarah for og forlot troppen et par år tidligere.
Gil og Katrinas fornemme fellesskap av tidligere professorer – en countryklubb, som han sier det selvutslettende – er bevoktet av et aktivt minefelt, men det var for lite, for sent: Profeten, som vi møtte som David i forrige episode, har friet bort alle samfunnets barn, Pied Piper-style. Så livet og lyset til Traveling Symphony er en velkommen avledning.
Mye av episoden hviler på skuldrene til Kirsten, som overgir sin ledende rolle som Hamlet til sin yngre venn Alex (Philippine Velge) mens troppen prøver ut en ny versjon av stykket satt i 1990-tallets Portland, skrevet av en av deres egne, Wendy (Deborah Cox). Det er Kirsten som tuller dirigenten til å besøke Gil og Katrinas fellesskap ved å si at hun hørte et rykte om at Katrina døde. (Dirigenten prøvde å drepe Gil da han forlot henne for Katrina; alt er vann under broen nå.)
Det er også Kirsten som diskuterer Alex om ordene til profeten, som Alex tilbrakte mye tid med. (Kirstens avsløring om at hun stakk fyren passer ikke bra med hennes yngre venn.) Profeten retter sin forkynnelse til ungdommene som ikke har noe minne om verden før influensaen som utslettet menneskeheten. Det er ingen før er deres mantra.
Det er Kirsten som innser at dette slagordet er hentet direkte fra sidene til Station Eleven , en bok som hun har tilbrakt mesteparten av livet av, overbevist om at hun har det eneste eksemplaret. (Hun gjemte det på Gils skrivebord, og det er grunnen til at hun overtaler dirigenten til å vende tilbake til samfunnet hans.) I denne episoden får vi vite at det er en postapokalyptisk fortelling, av et slag: På sidene finner den mystiske rommannen Doctor Eleven seg selv strandet på en ødelagt romstasjon der et kunstig hav har utslettet praktisk talt alle voksne, og etterlatt barn kalt Underseas for å forsøke å danne et nytt samfunn.
Uansett hvor boken kom i profetens eie, gjorde den absolutt inntrykk. Han sender et par barn, som vi ser skumle spionere på Gils samfunn på avstand i et av episodens mer nervepirrende bilder, for å ødelegge det de etterlot seg da de ble med ham. De er selvmordsbombere rigget med landminer på brystet, og når de klemmer Gil, blir verden hvit.
Alex rir i mellomtiden på en hvit hest, antagelig for å slutte seg til profetens rekker. Kort sagt, alt er en katastrofe.
For en utrolig kompleks episode – jeg har ikke engang berørt de korte tilbakeblikkene, og jeg mener blink-og-du kommer til å savne dem kort til tider, som viser unge Kirsten og hennes verge Jeevan som bor og krangler i en hytte i en snødekt skog et sted – det hele henger strålende sammen. Vi har Mackenzie Davis sin hovedopptreden som Kirsten å takke for det, så vel som ekspertregi av Helen Shaver, den drømmeaktige redigeringen av Anna Hauger og Yoni Reiss, og et stramt, gjennomtenkt manus av Nick Cuse. (Kan jeg bare si hvilken glede det er å se noen av forfatterne som tok steget fra Restene , som var utrolig, å Vaktmenn , som var et spektakulært overvurdert rot, gå tilbake til form her?) Jeg vil også gi æren for det utrolige, allsidige partituret til Dan Romer, som mot slutten av episoden gjør en full hyllest til Mica Levis forferdelige arbeid på Jonathan Glazers skrekk mesterverk Under huden .
Jeg antar at det overordnede poenget jeg prøver å få frem er at i Station Eleven , kunst betyr noe. Det lyser opp livene til både utøvere og publikum – dirigentens pianoopptreden i regnet nær slutten av episoden er virkelig henrykt – men den kan også gi et skjelett som skumle krefter som profeten kan drapere sine giftige ideer og handlinger på. . Det er ingen grunn til å tro at verdens ende-fortellinger ikke vil fange opp i stor grad etter et ende-av-verdenscenario. Jeg mener, se deg rundt, vet du?
Sean T. Collins ( @theseantcollins ) skriver om TV for Rullende stein , Gribb , New York Times , og hvor som helst som vil ha ham , egentlig. Han og familien bor på Long Island.