Cloak And Dagger: Olivia Holt And Aubrey Joseph Interview

Hvilken Film Å Se?
 

Freeform’s Marvel’s Cloak & Dagger er det mest unike superheltprogrammet på lufta - for det meste fordi det i løpet av en gitt episode knapt føles som om du ser på et superheltprogram. Visst, det er episke kampscener og skurker med tilsynelatende mystiske krefter. Men serien fra showrunner Joe Pokaski er mye mer opptatt av de indre følelsesmessige reisene til de to hovedpersonene, Tyrone (Aubrey Joseph) og Tandy (Olivia Holt).



Der sesong 1 introduserte Ty og Tandy, samt deres krefter - Ty kan teleportere, og få tilgang til folks frykt; Tandy kan skape lette dolker, og få tilgang til håp - Sesong 2 kompliserte ting eksponentielt. Borte er den relativt svarte og hvite skurken, en pseudo-zombie-apokalypse som nesten ødela New Orleans. Skriv inn to nye skurker (kanskje allierte?) I form av Emma Lahanas detektiv O'Reilly og Mayhem, og Brooklyn Linns Andre Deschaine, også kalt D'Spayre.



Der O'Reilly / Mayhem tester heltene når de går nærmere sine superheltpersoner, har Deschaine muligheten til å suge håpet ut av mennesker, og har tilgang til den tilsynelatende kilden til Ty og Tandys krefter. Han bruker det ikke bare til å håne heltene, skjønt: Deschaines håpeskadende kraft blir brukt til å drive en veldig ekte, veldig tarmbrytende menneskehandel.

I forkant av kveldens nye episode av Kappe & dolk , Snakket med Holt og Joseph om sesongen så langt, hvordan musikk driver det de gjør på settet, og selvfølgelig om det er en romantisk fremtid for de to. Og sørg for å dra tilbake til etter episoden for å få en oversikt over alle de store begivenhetene, samt hva som kommer i de siste episodene av sesong 2.

Avgjørelse: Jeg ønsket å begynne å spørre dere om musikken på showet, for det har alltid vært en veldig tung del av det; men du har virkelig lente deg i den denne sesongen med innstillingen av platebutikken, og alt annet som skjer. Tydeligvis får vi seerne til å høre at når vi ser på showet, ser vi måten det redigeres på ... Men hvordan påvirker det deg på settet?



Aubrey Joseph: Vel, det er et interessant spørsmål fordi vi faktisk også ser mye av musikken i innlegget. Men det er noen tilfeller der vår geniale showrunner, Joe, vil gi oss en ide om hvilken type musikk som er følelsen for en bestemt scene. Det er sjeldent, men det skjer noen ganger. Jeg vet at Liv har sin egen spilleliste for utløsere og sånt. Jeg prøver vanligvis å lytte til, uansett hvilken type scene vi går inn i, jeg prøver å lytte til noe som vil sette stemningen for meg å være på rett sted mentalt for visse scener. Så det er morsomt når den typen sanger du vil høre på når du går inn i den scenen, sangen i innlegget på slutten av dagen når du ser finalen, det er den samme sangen. Det er morsomt hvordan det fungerer.

Dere begge hadde spor som dere sang på denne sesongen. Jeg kjenner Olivia, du hadde et par den første sesongen. Er det i det hele tatt rart når du ser på en episode og i det hele tatt synger over dine egne scener?



Olivia Holt: Jeg tror det, ja.

Joseph: Ja.

Holt: Jeg mener, det er allerede rart i seg selv at du ser på deg selv, for åpenbart er du din egen verste kritiker. Så du ser på deg selv, og du kryper på hver eneste lille ting du gjør. For å høre deg selv på toppen av alt dette - ja, det er rart. Men vi føler oss begge veldig heldige at showrunner vår ga oss den muligheten, fordi vi begge er veldig musikalsk drevne. Så å innlemme begge lidenskapene vi elsker i en var ganske spesielt.

En annen ting denne sesongen har virkelig lente seg i er spesialeffekter. Du hadde dem den første sesongen, men nå som du lener deg til kreftene dine, er det mye mer av det i hver episode. Har det skiftet balansen i det hele tatt hvordan du nærmer deg disse karakterene, fordi du har de effektene scenene? Eller føles det som om det har samme fokus på menneskeheten som du gjorde i den første sesongen?

Holt: Jeg tror begge deler. Jeg tror begge deler, for i showet vårt fokuserer vi på noen ganske intense temaer som skjer i samfunnet, og jeg tror de er så unge for begge karakterene våre. En ting jeg liker med showet vårt, er at vi legger vekt på å fortelle det fra et unges menneskes øyne. Så vi vil være sikre på at vi åpner en samtale om spesifikke emner, men også tar grep om det. Åpenbart gjør Tandy og Tyrone det på en måte der det er basert på et fantasirike, som håndterer krefter og alt, men vi vil også gjøre det på en måte som er autentisk og hvordan vi kan handle som et normalt menneske , kontra å være en overmenneskelig. Så jeg tror at det påvirker dem og hvordan det påvirker oss som enkeltpersoner. Jeg tror buen og reisen de går på sammen, jeg tror de utfordrer hverandre, og vi utfordrer også publikum på den måten, for å få litt perspektiv og finne ut hva som er riktig og hva som bare er i de situasjonene.

Joseph: Publikum reagerer generelt - graviterer - mot ekthet. Jeg føler at mange mennesker kan forholde seg til ekte ting. Mange mennesker elsker sjangeren av superhelter, fordi det er fantasi og det er stort og ekstravagant. Men jeg føler meg som de beste superheltfilmene, de beste superheltprogrammene er de som er veldig jordet, som har den virkelige følelsen av at du nesten kan forestille deg dem i vår virkelige verden. Du vet hva jeg mener? Spesielt for at vi skal være disse unge heltene som ikke er perfekte og som fremdeles vokser så mye med våre krefter, men vi prøver fortsatt å finne ut av det. Jeg tror publikum, som for det meste er unge mennesker, vokser like mye som Ty og Tandy er, og like mye som vi er som mennesker også. Det er også veldig relatert for dem. Det er en av de kuleste tingene med showet vårt.

Fri form

Du berørte dette tidligere, men den menneskelige menneskehandelen som foregår denne sesongen er veldig seriøs. Ikke at du har vendt unna slike diskusjoner i den første sesongen, men dette gikk veldig dypt. Spesielt i Viking Sound-episoden var alle scenene på hotellet opprivende. Jeg er nysgjerrig på å høre, når de diskuterte denne handlingen med deg, hva du følte med det, hva diskusjonene var bak kulissene.

Joseph: Jeg vil bare si at Liv trenger å få all ære i verden for å kunne skyte den typen scener. Da jeg leste i manuset, var jeg som om jeg ikke en gang vil nærme meg det motellet. Selv motellet vi skjøt i. Vi skjøt noen ting på scenen, men vi gikk bokstavelig talt til et faktisk motell, og du kunne faktisk føle den uhyggelige, skumle, stinkende følelsen av motellet. Selv å se den episoden tilbake og se Liv må være i den typen situasjoner er så langt for meg å se på. Med TV og film må du noen ganger reise dit for at folk skal våkne opp og se hvor ekkelt det egentlig er. Hun drepte den, drepte episoden. Alle mine kudos til deg, for det er noe av det vanskeligste jeg noen gang har hatt å se på. Spesielt å se noen i nærheten av deg, var det som å se en av vennene dine gå gjennom det, noe som jeg aldri ville ønske å se.

de utsultede rockemordene

Holt: Vi avsluttet første sesong, og vi skjønte begge veldig raskt hva dette showet skulle bli, og det ble ikke bare underholdning; vi skulle fortelle autentiske historier om hva som skjer i samfunnet, godt eller vondt. Vi gikk inn i andre sesong, og vi pleier å gjøre mye forproduksjon før den, og ikke bare gjøre hår- og sminkeprøven eller kostymetilbehør, men også diskutere og dissekere hvilken historie det er som vi vil fortelle. Og Joe Pokaski brakte alle skuespillerne inn på kontoret sitt ved separate anledninger, og vi satte oss ned og gikk virkelig gjennom bitene av det som skulle skje i sesong to, og det hele startet med temaet menneskehandel. Vi jobbet med en rekke forskjellige mennesker, men Polaris-prosjektet var en av organisasjonene vi jobbet veldig tungt med for å forstå hva disse kvinnene går gjennom.

Ikke bare kvinner, men også menn. Det var tungt, det var veldig intenst. Jeg husker at jeg ville reise hjem noen dager og føle meg veldig overveldet og redd. Det er åpenbart noe folk vet om, men hvorfor blir ingenting gjort? Er spørsmålet. Vi ønsket å virkelig vise hvordan det var og ikke glamourisere det. Fordi jeg føler at mange ting i TV og film blir glamorisert, og for oss var det viktig å virkelig vise frem hva det er disse kvinnene går gjennom. Det var i Los Angeles en situasjon der de dopet jenter og tok dem med private ambulanser til disse motellene. Så vi tok dette konseptet og endte opp med å bruke det til showet vårt. Det som er utrolig med det er, det er det virkelige livet, vet du? Så de var noen veldig tøffe scener å filme, men igjen, vi ønsket ikke å vike unna de tingene. Jeg tror vi bare fortsetter å fortelle slike historier. Jeg tror det er hva tonen i showet vårt er.

Joseph: Det viser bare kraften til TV og film. Som jeg også har sagt, jeg har hatt minst tre eller fire forskjellige venner som Yo, når jeg ser en ambulanse nå, ser jeg bare på sjåføren litt annerledes nå.

Holt: Men det er det som er kult, du gjør folk oppmerksomme på disse scenariene. Selvfølgelig er dette en veldig liten sak, men du må se på den lille delen også, for at det skal bli gjort noe.

Fri form

Ensemblet utvidet seg litt i løpet av denne sesongen. Har det vært spesifikke interaksjoner, annet enn Tandy og Ty sammen, som du likte å spille med i år?

Holt: Ja, kaos. Jeg elsker scenene med Mayhem. Og også scenene med Mayhem og Brigid. Det er veldig kult å se Emma Lahana spille begge disse karakterene. Du kan se at hun forvandles til begge mennesker, så gjør vi scenen tusen ganger for at hun skal være ett tegn, så må hun gjennom hele prosessen med å komme inn i den andre karakteren, og så gjør vi det igjen. Men de sesongene er så morsomme, og jeg synes det bringer en helt ny energi til denne andre sesongen. Det var morsomt å leke og å få denne typen dårlig oppfatning inn i rommet. Vi får mat av den energien som er veldig morsom, jeg likte det mye.

Joseph: Jeg vil sannsynligvis si scenene jeg har med Gloria [Reuben], som spiller moren min. Denne sesongen Tyrone, jeg sier til og med dette til min [faktiske] mor nå, du har en spesifikk måte å tenke på foreldrene dine som vokser opp, og når du vokser opp, er det en slags bryter der du er ute. Du ser på foreldrene dine slik at denne personen vet hva de skal gjøre til enhver tid, og det er slags den første samtalen med moren din eller faren din der det er som om du egentlig bare vinget det. Så jeg synes det er kult når Tyrone endelig får se at moren hans heller ikke er perfekt, og at hun faktisk hadde en ganske sprø fortid. Vi ser at når de må stikke av fra Uptown Block Kings, og hun tar den skrutrekkeren og stikker bilen. Og han er akkurat som jeg aldri har sett denne siden av deg. Så det var veldig kult å bare gjøre slike typer scener. Historiens bue i denne sesongen er også utrolig.

Mye av sesong en handlet om å få Ty og Tandy sammen, og sesong 2 startet med dem sammen, men har blåst dem fra hverandre. Hva er lettere for dere å spille? Ty og Tandy sammen, eller alene?

Joseph: Det er vanskelig. Dang. Jeg vil ikke si at noe er enklere, men jeg ser definitivt frem til å gjøre visse scener med Liv, fordi det minner meg om kjemilesningen som vi først hadde. Enhver scene vi har med den typen følelser, føles bare veldig naturlig, lett som du sa. Så jeg ser alltid frem til den typen scener, men jeg føler at vi alltid krangler om showet også. Så det er vanskelig. Jeg vil definitivt si, hvis noe, jeg ser frem til de vennlige scenene mellom oss, for akkurat som mennesker vi har kjemi. Så det er lett å skildre det på skjermen.

Holt: Jeg vet ikke, jeg liker ganske godt scenene der vi blir sint på hverandre. Jeg liker det. Det er imidlertid mange øyeblikk i showet vårt, spesielt i sesong 1, i episode 5 når Tandy og Ty er i kirken og snakker om deres privilegium. Begge to følte veldig, veldig sterkt om den scenen. Jeg husker at vi begge ikke egentlig snakket med hverandre i mellom, fordi følelsene våre ble så forsterkede og lidenskapen var åpenbart veldig mye der. Du blir ikke så høy av å lage en scene med bare deg selv eller fra andre skuespillere som du kanskje ikke har så sinnssyk kjemi som vi sammen. De fleste scener med Aubrey er veldig uanstrengt, så jeg ser frem til de scenene også. Men noen ganger jobber du med andre skuespillere der det ikke er så uanstrengt og du virkelig må prøve å finne kjemien, kontra at den bare er der. Jeg tror jeg foretrekker å lage scener med deg kontra alene. Men jeg liker det faktum at Tandy og Tyrone har sine egne, separate situasjoner som skjer og deretter kommer sammen. Jeg tror det gjør de som de har sammen, mer spesielle.

som spiller torsdag kveldskampen i kveld

Fri form

Mer på:

Apropos kjemien, i tegneseriene er det alltid litt uklart om Cloak og Dagger er platoniske, eller romantiske, eller akkurat hva som skjer. Hvor føler du at Ty og Tandy er med på showet? Er det platonisk? Er det sjanse for noe romantisk? Eller kommer det aldri til å skje, er det ikke forbindelsen de har?

Holt: Nei. Jeg tror absolutt akkurat nå at det er veldig platonisk, men jeg tror deres tilknytning og kjemi er så unik, og at de ikke har noen sånn i livet at jeg tror de definitivt er klar over det og setter stor pris på hverandre i den veien. De er nå beste venner, de er hverandres beste venner. På så kort tid ble de beste venner på grunn av den unike forbindelsen og kjemien. Jeg tror det er potensial for at de potensielt kan være mer enn bare venner. Men jeg liker at vi liksom leder det, og at de ikke automatisk er akkurat som vi begge finner hverandre attraktive, la oss koble oss. De tar det trinnvis, men jeg tror ikke det er der hodene deres er, selv om de erkjenner at det er noe romantisk spenning. Kan være? Fordi jeg ikke synes forholdet deres er romantisk i det minste, men det er den flørtende spenningen de noen ganger har.

Joseph: Jeg tror de også respekterer hverandre for mye for å gjøre det første trekket også. Hvis det er noe, vil det være som om du er min homie. Så jeg vet ikke, men vi får se hva som skjer.

Holt: Jeg tror det kan gå hvor som helst, jeg tror det er rom for dem å gjøre hva som helst, selv om alle og moren deres vil at vi skal.

Kappe & dolk går torsdager kl. 8/7 på Freeform. Gå tilbake hit for å avgjøre etter episoden for mye mer med Holt og Joseph.

Hvor å streame Marvel's Cloak & Dagger